Ο The Rock είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς ηθοποιούς αυτή την στιγμή στον κόσμο, αλλά δεν θα τα κατάφερνε χωρίς τον ξάδερφό του Tanoai Reed. Ο Tanoai εργάζεται ως σωσίας του The Rock (κατά κόσμον Ντουέιν Τζόνσον) στις ταινίες που πρωταγωνιστεί. Αναγνωρίζετε την ομοιότητα που έχουν;

via

Ακόμα και στην πιο βαρετή δουλειά πάντα υπάρχει χώρος για λίγη δημιουργικότητα και διασκέδαση.

Ένας πραγματικός καλλιτέχνης πάντα βρίσκει ένα καμβά όπου μπορεί να εκφράσει τον εαυτό του, ακόμα και εάν το μόνο που έχει στα χέρια του είναι μια απλή σκούπα. Ο Σιμόν Μπουχάριν είναι ένας σχολικός επιστάτης σε ένα από τα τοπικά λύκεια του Ιζέβσκ και αποφάσισε να εμπλουτίσει το σχολικό προαύλιο στο οποίο δουλεύει με πανέμορφα σχέδια πάνω στο χιόνι χρησιμοποιώντας την σκούπα του.

Τα σχέδια που φτιάχνει μπορούν να είναι απλά μοτίβα, αλλά μπορούν να είναι και αναπαραστάσεις διάφορων παραμυθιών και ιστοριών. Το γεγονός ότι καταφέρνει να κρατήσει τις αναλογίες στα σχεδία του είναι απλά εντυπωσιακό, ειδικά εάν λάβουμε υπόψη πως δεν έχει την δυνατότητα να ελέγχει τα σχέδιά του από ύψος.

Ο Μπουχάριν χρειάζεται περίπου 30 λεπτά για καθένα από τα έργα και οι ιδέες του για το τι θα σχεδιάσει κάθε φορά είναι πάντα αυθόρμητες. Τα έργα που φτιάχνει καλύπτουν πολλές φορές πολύ ενδιαφέροντα θέματα, όπως ιστορίες από ρώσικα παραμύθια, ή ακόμα και τον Αλεξάντρ Πούσκιν με την Ναταλία Γκοντσαρόβα, που έχουν σταματήσει να ξεκουραστούν κάτω από ένα δέντρο. Ο Μπουχάριν βάζει ιδιαίτερη προσοχή στην λεπτομέρεια και είναι απλά εντυπωσιακό που σε τόσο λίγο χρόνο φτιάχνει τέτοια απίστευτα έργα πάνω στο χιόνι.

Πριν από περίπου τρία χρόνια, στο σχολείο αυτό εμφανίστηκε ο καινούργιος σχολικός επιστάτης και σε λίγο καιρό τον ήξεραν όλοι. Τα Χριστούγεννα, το έτος που άρχισε να δουλεύει, έφτιαξε από χιόνι έναν δράκο και τον χρωμάτισε! Στην συνέχεια, έφτιαξε έναν μικρό λόφο από χιόνι που ήταν διακοσμημένος στις άκρες με φίδια από χιόνι. Το σχολείο κάθε χρόνο διοργανώνει διαγωνισμό σχεδίων πάνω στην άσφαλτο και ο Μπουχάριν είναι ένας από τους κριτές, το χειμώνα ο Σιμόν καθοδηγεί και τον σχολικό διαγωνισμό τραγουδιού.

Το λαμπρό παράδειγμα του Σιμόν Μπουχάριν αποδεικνύει πως η αισθητική δεν είναι προνόμιο κάποιας μειονότητας και πως το πραγματικό ταλέντο και καλλιτεχνικό πνεύμα κρύβεται στα πιο απρόσμενη μέρη. Δεν χρειάζεται να ζείτε σε πολυτελές διαμέρισμα στο Παρίσι για να δημιουργήσετε πραγματική τέχνη, το μόνο που χρειάζεται είναι καλή διάθεση.

Ο επί χρόνια σχεδιαστής κινουμένων σχεδίων της Disney έφτιαξε ένα βίντεο στο οποίο παρουσιάζει ολόκληρη τη διαδικασία δημιουργίας ενός σχεδίου το οποίο καταλήγει σε μια υπέροχη εικόνα φόρο τιμής στο Cecil, το πασίγνωστο λιοντάρι-σύμβολο της Ζιμπάμπουε, που δολοφονήθηκε την 1η Ιουλίου 2015 από έναν Αμερικανό οδοντίατρο.

Ο Aaron Blaise ήταν καλλιτέχνης της Disney για 21 ολόκληρα χρόνια δουλεύοντας ως σχεδιαστής κινουμένων σχεδίων για την Πεντάμορφη και το Τέρας, τον Αλαντίν, τη Μουλάν, το Βασιλιά των Λιονταριών και άλλων πολλών κλασσικών ταινιών που οι γονείς σας πιθανόν να μισούσαν καθώς θα θέλατε να τις δείτε για «ακόμη μια φορά.»

Ο Blaise το πήρε επάνω του και αποφάσισε να τιμήσει τη μνήμη του Cecil με ένα αφιέρωμα σε στιλ Μουφάσα, το οποίο δε θα μπορούσε να είναι πιο κατάλληλο. Ο θρυλικός καλλιτέχνης μίλησε για το τι τον ενέπνευσε για τη δημιουργία αυτής της εικόνας.  

«Ο θάνατος του Cecil χτύπησε μια ευαίσθητη χορδή μέσα μου, την ίδια με εκατομμύρια ανθρώπων σε ολόκληρο τον κόσμο,» λέει ο Blaise στη συνέντευξή του. «Αυτό που με ενόχλησε ακόμη περισσότερο είναι οι δηλητηριώδεις συζητήσεις που δίνουν και παίρνουν στα social media σχετικά με το θάνατό του, με πολλούς να ζητούν ακόμη και το κεφάλι του οδοντίατρου που σκότωσε το Cecil. Μερικά από όσα έχω διαβάσει είναι απλά τρομακτικά.»

«Ένιωσα την επιθυμία να δημιουργήσω κάτι όμορφο. Ήμουν σχεδιαστής κινουμένων σχεδίων στην ταινία ο Βασιλιάς των Λιονταριών και η σκηνή όπου ο Σίμπα βλέπει τον πατέρα του στα σύννεφα μετά το θάνατό του ήρθε αμέσως στο μυαλό μου. Έχοντας σκεφτεί το κομμάτι, αποφάσισα πως δεν θέλω να δημιουργήσω κάτι πολωτικό. Ήθελα απλά να φτιάξω μια ευγενική, πνευματική εικόνα που θα ταρακουνούσε τους ανθρώπους.»  Έτσι ο Blaise έπιασε δουλειά και κατέγραψε επίσης ολόκληρη τη διαδικασία.

Η επιθυμία του Blaise να φτιάχνει αξιοπρεπή  πράγματα εκτείνεται πέρα από αυτή την όμορφη χειρονομία. Πρόσφατα προσέφερε δωρεάν εκπαιδευτικά βίντεο στο κανάλι του στο YouTube με την ονομασία The Art of Aaron Blaise, με σκοπό να διδάξει επίδοξους καλλιτέχνες πώς να ακονίσουν την τέχνη τους. Προσφέρει επίσης μαθήματα με περισσότερο βάθος στην ιστοσελίδα του, CreatureArtTeacher.com, σε περίπτωση που σκέφτεστε να εγκαινιάσετε την επόμενη χρυσή εποχή κινουμένων σχεδίων.

Υπάρχει κάτι αναμφισβήτητα μαγικό στις ταινίες εκείνης της εποχής. Ο Blaise, ο οποίος άφησε τη Disney μερικά χρόνια αργότερα για να εργαστεί ανεξάρτητα, λέει επίσης πως, «… ένα από τα πιο σημαντικά πράγματα που έμαθα ήταν η σημασία της ειλικρινούς συναισθηματικής αφήγησης. Αυτό ήταν που είχε η Disney τη δεκαετία του ‘90. Οι ταινίες εκείνης της εποχής έβγαιναν από την καρδία μας και είχαν χαρακτήρες που σχετίζονταν με όλους ακόμη κι αν ήταν λιοντάρια, τζίνι ή ένα άγριο τέρας.

Το αφιέρωμά του στο Cecil είναι απλά εκπληκτικό, είναι επίσης κι μια όμορφη υπενθύμιση για το πόσο υπέροχες ήταν εκείνες οι ταινίες κινουμένων σχεδίων.