Τρεις απίθανες γυναίκες εργαζόμενες σε απορριμματοφόρο προκάλεσαν ενθουσιασμό στους δρόμους της πόλης Belo Horizonte στη Βραζιλία, και ιδιαίτερα στον ανδρικό πληθυσμό. Πως ακριβώς;
Κατά την διάρκεια της συγκομιδής των απορριμμάτων, αποφάσισαν να αρχίσουν να κάνουν twerking υπό τους ήχους της μουσικής που προερχόταν από το σκουπιδιάρικο.
Σύμφωνα με τον Henrique Fonseca, ο οποίος κατέγραψε τις «χορεύτριες», οι τρεις γυναίκες έχουν γίνει πλέον διάσημες σε όλη την πόλη.
Οι άνθρωποι περνούν σχεδόν 40 ώρες κάθε εβδομάδα στην δουλειά. Για αυτόν τον λόγο και δεν είναι καθόλου παράξενο που πολλοί άνθρωποι κουράζονται από τον χώρο εργασίας τους και ονειρεύονται συνεχώς να είχαν κάποια άλλη δουλειά.
Είμαστε πραγματικά εντυπωσιασμένοι με τις συνθήκες στις οποίες δουλεύουν μερικοί άνθρωποι. Σας προσκαλούμε να ρίξετε μια ματιά μαζί μας στις παρακάτω ενδιαφέρουσες φωτογραφίες που δείχνουν πως είναι ο χώρος εργασίας διάφορων ανθρώπων.
Χειριστής γερανού
Αστροναύτης
Βοηθός μηχανοδηγού
Ναύτης
Μουσικός
Τσαγκάρης
Σχολιαστής ποδοσφαίρου
Κτηνίατρος
Οικοδόμος
Πιλότος
Ταμίας σε αεροδρόμιο
Τοπογράφος Μηχανικός
Εργαζόμενος πτηνοτροφείου
Οικοδόμος
Αγρονόμος
Αρτοποιός
Οδηγός
Νευροχειρουργός
Πως είναι ο δικός σας χώρος εργασίας; Μοιραστείτε τον στα σχόλια!
Είναι αλήθεια πως πολλές φορές η αναγκαιότητα είναι η μητέρα της εφεύρεσης. Όταν είμαστε για παράδειγμα άφραγκοι, μπορεί να μας έρθουν ιδέες που περιλαμβάνουν ακόμα και δώρα για το έτερον μας ήμισυ.
Πάρτε για παράδειγμα αυτούς τους τύπους που μπορεί να μην είχαν χρήματα για ένα ακριβό δώρο, όμως δεν τους λείπει η εφευρετικότητα και το χιούμορ.
Η εταιρία CoverGirl αποφάσισε για τη νέα της καμπάνια να χρίσει επίσημο πρόσωπό της έναν άνδρα και όχι μια γυναίκα.
Πρόκειται για τον 17χρονο make up artist James Charles, ο οποίος έγινε γνωστός μέσα από τα social media και ήδη έχει 420.000 ακολούθους στο Instagram.
Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτή είναι η πρώτη φορά που ένας άντρας θα αναλάβει αυτό τον ρόλο, που στο παρελθόν κατείχαν celebrities, συμπεριλαμβανομένων των Taylor Swift, Katy Perry, Rihanna και Drew Barrymore.
Η Katy Perry έκανε την ανακοίνωση χωρίς κανένα δισταγμό μέσω του λογαριασμού της στο Instagram.
«Όλα τα CoverGirls μας είναι πρότυπα και σπάνε τα όρια, εκφράζονται άφοβα, υποστηρίζουν αυτό που πιστεύουν και επαναπροσδιορίζουν το τι σημαίνει ομορφιά.
Ο James Charles δεν αποτελεί εξαίρεση», αναφέρει η εταιρεία.
«Πριν από ένα χρόνο, με τόλμη επέλεξε να ξεκινήσει έναν λογαριασμό στο Instagram και να δείξει στον κόσμο την δυναμική του μακιγιάζ και τις πολλές πτυχές της προσωπικότητάς του, που χρησιμεύουν ως πηγή έμπνευσης για τις γυναίκες, τους άνδρες, τα αγόρια και τα κορίτσια που ίσως φοβόντουσαν να κάνουν το ίδιο», καταλήγει η ανακοίνωση.
Τα μαθηματικά μπορεί να είναι δύσκολα ακόμη και για τον πιο αφοσιωμένο μαθητή και φοιτητή αλλά η Oksana Neveselaya τα κάνει να έχουν λίγο περισσότερο ενδιαφέρον.
Η όμορφη ξανθιά έχει χαρακτηριστεί ως η «πιο καυτή καθηγήτρια μαθηματικών του κόσμου» όταν το βίντεο που τράβηξε ένας από τους μαθητές της έγινε viral.
Η νεαρή από τη Λευκορωσία έκτοτε σάρωσε στο Youtube αλλά και στο Instagram συγκεντρώνοντας περισσότερους από 173.000 followers.
Στο βίντεο των 45 δευτερολέπτων φοράει ένα αμάνικο γκρι φόρεμα και σανδάλια έχοντας τα ξανθά μαλλιά της λυτά και εξηγεί κάτι γράφοντας στον πίνακα.
Από εκείνη τη στιγμή το βίντεο έχει χιλιάδες προβολές και έχει μοιραστεί σε φόρουμ και στα social media όχι μόνο στη χώρα της.
Σύμφωνα με την Daily Mail, δεν είναι γνωστό αν η Oksana έχει γνώση για το τι απήχηση είχε το «ντεμπούτο» της στο YouTube, αλλά οι λογαριασμοί της στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης αποδεικνύουν ότι έχει λάβει μεγάλη προσοχή επάνω της λόγω της εμφάνισής της.
Χιλιάδες θετικά και σχόλια εκφράζουν τη συμπάθεια και το θαυμασμό προς το πρόσωπό της.
Μια πρόσφατη φωτογραφία της μάλιστα στην οποία φαίνεται να απολαμβάνει ένα διάλειμμα με σπα στη Μαλαισία έκανε τους άνδρες ακολούθους της να σχολιάζουν ότι θα ήθελαν να τους διδάξει κι εκείνους μαθηματικά ακόμη και σε μεγάλη ηλικία.
Η ίδια πάντως φροντίζει να ανανεώνει το περιεχόμενο στις σελίδες της σε Facebook και Instagram ενώ αποδεικνύει ότι εμφάνιση και νοημοσύνη μπορούν άνετα να συνυπάρξουν.
Ωστόσο, πολλοί αισιόδοξοι μνηστήρες μπορεί να απογοητεύτηκαν από το γεγονός ότι η ίδια πρόσφατα δημοσίευσε μια φωτογραφία με ένα μεγάλο μπουκέτο λουλούδια, πιθανόν από τον σύντροφό της.
Η λεζάντα της φωτογραφίας μάλιστα έγραφε: «Η απόσταση σημαίνει τόσα λίγα όταν κάποιος σημαίνει τόσα πολλά».
Δείτε την στο βίντεο την ώρα του μαθήματος.
“Είμαι μόλις 34 ετών, αλλά έχω ήδη διαλέξει την τελευταία μου γραβάτα. Θα είναι η τελευταία γραβάτα που θα βάλω στην κηδεία μου σε λίγους μήνες από τώρα. Μπορεί να μην ταιριάζει με το κοστούμι μου, αλλά νομίζω, ότι είναι η κατάλληλη για την περίσταση.
Η διάγνωση του καρκίνου ήρθε πολύ αργά, μην αφήνοντας μου πολλές ελπίδες, αλλά αυτό που συνειδητοποίησα είναι, ότι το σημαντικότερο είναι να αφήσεις τον κόσμο λίγο καλύτερο από ότι τον βρήκες. Ο τρόπος που ζούσα την ζωή μου μέχρι τώρα, η ύπαρξή μου ή καλύτερα η απώλεια αυτής, δεν θα έχουν καμία σημασία, γιατί έζησαν χωρίς να κάνω κάτι που να έχει νόημα.
Πριν, υπήρχαν τόσα πολλά πράγματα που απασχολούσαν το μυαλό μου. Ωστόσο, όταν έμαθα πόσος χρόνος μου είχε απομείνει, όλα τα σημαντικά πράγματα ξεκαθάρισαν στο μυαλό μου. Οπότε, σας γράφω για έναν εγωιστικό λόγο. Θέλω να δώσω νόημα στην ζωή μου, μοιράζοντας μαζί σας ό,τι έχω συνειδητοποιήσει μέχρι τώρα:
Δεν στεναχωριέμαι, γιατί οι τελευταίες μέρες της ζωής μου απέκτησαν νόημα. Μετανιώνω μόνο που δεν θα μπορέσω να δω όλα εκείνα τα συναρπαστικά πράγματα που πρόκειται να συμβούν στο μέλλον.
Πρέπει να περιποιούμαστε και να φροντίζουμε το σώμα μας, γιατί είναι το μέσο που επικοινωνούμε τις ιδέες μας, τις σκέψεις μας και την προσωπικότητά σας στον κόσμο. Αν δεν υπάρχει τίποτα σε αυτό που να μπορεί να αλλάξει τον κόσμο, τότε δεν έχει σημασία αν θα εξαφανιστεί. Πιστεύω, ότι όλοι έχουμε δυνατότητες, αλλά χρειάζεται πολύ κουράγιο για να το συνειδητοποιήσουμε.
Μπορείτε να ζήσετε μια ζωή διαμορφωμένη από τυχαίες περιστάσεις και να χάνετε τις μέρες και τις ώρες. Ή μπορείτε να αγωνιστείτε για τα πιστεύω σας και να γράψετε την ιστορία της ζωής σας. Ελπίζω να κάνετε την σωστή επιλογή.
Αφήστε το σημάδι σας στον κόσμο. Ζήστε μια ζωή με το νόημα που εσείς θέλετε να της δώσετε. Ο κόσμος που ζούμε είναι πολύ όμορφος, όπου όλα είναι πιθανά, αλλά δεν θα είμαστε εδώ για πάντα. Απολαύστε τον χρόνο σας με πάθος. Κάντε τον να έχει ενδιαφέρον. Κάντε τον να έχει νόημα!
Σας ευχαριστώ!”
Όταν είμαστε μικρά παιδιά, αναγκαζόμαστε να συγχωρούμε. Για παράδειγμα, όταν ένα άλλο παιδί έπαιρνε το παιχνίδι μας, τον ανάγκαζαν να ζητήσει συγγνώμη και εμείς ήμασταν υποχρεωμένοι να την δεχτούμε. Στην ενήλικη ζωή συμβαίνει το αντίθετο: πολλές φορές περιμένουμε μια συγγνώμη, αλλά τις περισσότερες φορές μάταια.
Βέβαια, ακόμα και όταν οι άλλοι μας ζητούν συγγνώμη, δεν ξεχνάμε ποτέ τι μας έχουν κάνει και κουβαλάμε το βάρος αυτών των προσβολών για όλη μας την ζωή. Και κάθε επόμενο λάθος κάνει αυτό το φορτίο μεγαλύτερο, αποτρέποντάς μας από το να ζήσουμε μια ευτυχισμένη ζωή.
Υπάρχουν άνθρωποι που μπορούν να συγχωρήσουν ακόμα και εκείνους που δεν το αξίζουν, επειδή ξέρουν ότι:
Μας βοηθάει να προχωρήσουμε.
Το να μην συγχωρούμε σημαίνει, ότι κρατάμε κακίες, περιφρόνηση και δυσαρέσκεια. Με αυτόν τον τρόπο κρατάμε τον πόνο μέσα μας. Ασχολούμαστε συνέχεια με τα γεγονότα του παρελθόντος που μας έβλαψαν παρά με τα ευχάριστα γεγονότα του παρόντος.
Πρώτα από όλα, εμείς είμαστε που χρειαζόμαστε περισσότερο την συγχώρεση.
Νομίζουμε, ότι η συγχώρεση αφορά εκείνον που μας έβλαψε ή μας πρόσβαλε. Η αλήθεια, όμως, είναι ότι εμείς χρειαζόμαστε περισσότερο την συγχώρεση, για να μπορέσουμε να προχωρήσουμε μπροστά και να μην ζούμε στο παρελθόν.
Η συγχώρεση είναι για όλους.
Όχι μόνο για εκείνους που ζητάνε συγγνώμη. Οι δυνατοί άνθρωποι συγχωρούν ακόμα και εκείνους που δεν το αξίζουν, διαφορετικά η μνησικακία θα επηρεάσει άλλους ανθρώπους μέσα από την συμπεριφορά τους. Μπορεί να μετατραπεί σε τραύμα ή κόμπλεξ και να κάνει δύσπιστους τους ανθρώπους γύρω μας.
Η συγχώρεση σημαίνει, ότι απελευθερωνόμαστε.
Μόνο όταν συγχωρούμε, μπορούμε να συμφιλιωθούμε με το παρελθόν μας και να μην το αφήσουμε να καταστρέψει το μέλλον μας. Με την συγχώρεση φεύγει ο πόνος και δημιουργείται χώρος για καινούργια και χαρούμενα συναισθήματα.
Πηγή: Soulpost
Τι κάνει η χώρα με τον ψηλότερο ουρανοξύστη του κόσμου; Χτίζει έναν ακόμα πιο ψηλό! Το Ντουμπάι μπορεί να καυχιέται για το εντυπωσιακό Burj Khalifa, αλλά έχει αρχίσει ήδη την κατασκευή του ουρανοξύστη “The Tower” στο Dubai Creek Harbour. Η κατασκευή του αναμένεται να ολοκληρωθεί το 2020 και θα είναι το πιο ψηλό κτίριο του κόσμου.
Δεν είναι ακόμα γνωστό το πόσο ψηλό θα είναι, αλλά το ύψος του υπολογίζεται στα 828 μέτρα. Το κόστος του θα φτάσει το 1 δισεκατομμύρια δολάρια και θα είναι έτοιμο για την εμπορική έκθεση Expo το 2020.
Ο αρχιτέκτονας που έχει αναλάβει το έργο είναι ο Σαντιάγο Καλατράβα Βαλς, ο οποίος είχε αναλάβει και τον σταθμό PATH στο Παγκόσμιο Κέντρο Εμπορίου. Όταν ολοκληρωθεί, ο ουρανοξύστης θα έχει ένα κατάστρωμα παρατήρησης 360 μοιρών με φανταστική, πανοραμική θέα στην πόλη!
Το Ντουμπάι κατασκευάζει έναν καινούργιο ουρανοξύστη, που θα είναι ψηλότερος από το Burj Khalifa.
Το κτίριο ονομάζεται The Tower και χτίζεται στο Dubai Creek Harbour.
Το κόστος του θα φτάσει το 1 εκατομμύριο δολάρια και το ύψος του τα 828 μέτρα.
Σχεδιάστηκε από τον Σαντιάγο Καλατράβα Βαλς, ο αρχιτέκτονας πίσω από τον σταθμό PATH στο Παγκόσμιο Κέντρο Εμπορίου στην Νέα Υόρκη.
Όταν τελειώσει θα προσφέρει μια εντυπωσιακή θέα στην πόλη!
Η κατασκευή αναμένεται να ολοκληρωθεί το 2020, που θα πραγματοποιηθεί η εμπορική έκθεση Expo στο Ντουμπάι.
Δείτε το βίντεο παρακάτω:
Μερικοί καλλιτέχνες έχουν ικανότητες που σπάνε τα όρια του δυνατού. Χρησιμοποιούν διάφορα υλικά: ακρυλικά χρώματα, κάρβουνο, στυλό διαρκείας ή απλά ένα μολύβι και έχουν τη δυνατότητα να δημιουργήσουν ζωντανές εικόνες που κυριολεκτικά μπορούν δύσκολα να διαχωριστούν από τις φωτογραφίες. Με την επιμονή και το ταλέντο τους, οι άνθρωποι αυτοί μπορούν να δημιουργήσουν κάτι που είναι πολύ πιο εντυπωσιακό από μια απλή φωτοτυπία. Αντιθέτως, μπορούν να γίνουν ένα πραγματικό παράθυρο σε έναν εναλλακτικό κόσμο διαμορφωμένο από το όραμα του καλλιτέχνη.
Παρακάτω θα δείτε 16 τέτοιους καλλιτέχνες και καθώς κοιτάτε τα έργα τους, δεν θα πιστεύετε στα μάτια σας.
Diego Fazio
Ο Diego Fazio λειτουργεί σαν εκτυπωτής ψεκασμού μελάνης, ξεκινά το έργο του από τη μια πλευρά της σελίδας και κινείται σταθερά πάνω σε αυτήν. Δουλεύει με ένα απλό μολύβι και κάρβουνο. Για να ολοκληρώσει μια σύνθεση χρειάζεται περίπου 200 ώρες.
Omar Ortiz
Η ικανότητα του Omar να μεταφέρει το χρώμα, το φως και τη σκιά είναι τόσο απίστευτη που έχει γίνει το σήμα κατατεθέν του. Ο ίδιος έχει την εγγενή ικανότητα να αναπαράγει τέλεια την κάθε γραμμή και καμπύλη στο ανθρώπινο σώμα.
Gregory Thielker
Ο Gregory Thielker δημιουργεί «βροχερές» εικόνες χρησιμοποιώντας νερομπογιές και λαδομπογιές αλείφοντας τις γροθιές του. Κοιτάζοντας τα έργα του, θα νιώσετε σαν να είστε σε ένα αμάξι μια κρύα υγρή μέρα.
Ruth Tyson
Η Βρετανίδα καλλιτέχνης δεν έχει στην πραγματικότητα ένα επίσημο καλλιτεχνικό υπόβαθρο. Διαθέτει ένα πραγματικά μοναδικό ταλέντο να παράγει ρεαλιστικά έργα ζωγραφικής. Χρησιμοποιεί μείγμα γραφίτη, μολύβια ακουαρέλας και περιστασιακά χρώμα.
Roberto Bernardi
Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς πως οι ζωντανές εικόνες του Roberto Bernardi δεν είναι φωτογραφίες. Κάθε μια συναρπάζει τον θεατή με τη σαφήνεια και την προσοχή στη λεπτομέρεια.
Robin Eley
Αυτός ο καλλιτέχνης με έδρα το Λονδίνο δημιουργεί μεγάλης κλίμακας ρεαλιστική ζωγραφική με λάδι. Συχνά συσκοτίζει την έλλειψη ενός μοντέλου σε ρούχα με ένα διαφανές πλαστικό κάλυμμα. Το αποτέλεσμα είναι κομψό.
Gottfried Helnwein
Ο Gottfried Helnwein χρησιμοποιεί κυρίως τα χρώματα του νερού για να δημιουργήσει τα έργα του. Φαίνεται να μην υπάρχει κανένα τέλος στο ταλέντο του μιας και εργάζεται ως ζωγράφος, φωτογράφος, γλύπτης και σκιτσογράφος.
Vincent Fantauzzo
Η δουλειά του διάσημου Αυστραλού καλλιτέχνη Vincent Fantauzzo είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο. Το πορτρέτο του Χιθ Λέτσερ έγινε λίγες εβδομάδες πριν από τον θάνατο του ηθοποιού.
Kamalky Laureano
Ο Kamalky Laureano είναι ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης Δομινικανή καταγωγής. Ο ίδιος εφαρμόζει μια τεχνική της ζωγραφικής με ακρυλικά χρώματα σε καμβά. Για τον Laureano, η ζωγραφική δεν είναι απλά ένα αντίγραφο της φωτογραφίας αλλά μια αντανάκλαση της ίδιας της ζωής.
Paul Cadden
Η μόνη μέθοδος που χρησιμοποιείται από τον Cadden είναι ένα μολύβι γραφίτη. Φαίνεται ότι αυτό είναι περισσότερο από αρκετό για να μεταφέρει με ακρίβεια την κάθε γραμμή, τις ρυτίδες και τη συγκίνηση στο πρόσωπο ενός πραγματικού ανθρώπου.
Matthew Cornell
Δεν υπάρχουν άνθρωποι στις εικόνες που ζωγραφίζει ο Cornell γιατί η τέχνη του αφορά έναν κόσμο στον οποίο οι κανόνες της φύσης είναι ιδανικές.
Thomas Arvid
Ο Thomas Arvid δεν έχει καμία επίσημη καλλιτεχνική εκπαίδευση. Ακονίζει το ταλέντο του μέσα από τη δική του εξάσκηση και έφτασε να ασχολείται με το θέμα που τον γοητεύει περισσότερο: το κρασί. Έτσι δημιουργήθηκε η σειρά με πίνακες «wine cellar» και απεικονίζει μπουκάλια, φελλούς, ανοιχτήρια, ποτήρια και το κομψό ποτό με απίστευτες υπέρ-ρεαλιστικές λεπτομέρειες.
Bryan Drury
Ο Αμερικανός καλλιτέχνης Bryan Drury ολοκλήρωσε μια σειρά μαθημάτων στην Αμερικανική Ακαδημία Τεχνών το 2007 και από τότε έχει δραστηριοποιηθεί δημιουργώντας έργα ρεαλισμού. Είναι κάτοχος πολλών βραβεία στις ΗΠΑ και την Ευρώπη ενώ επικεντρώνεται στην απεικόνιση του ανθρώπινου δέρματος και συχνά βρίσκει έναν τρόπο να αποκαλύψει αυτές τις πλευρές με τον ανθρώπινο χαρακτήρα που οι άνθρωποι προσπαθούν να κρύψουν.
Yigal Ozeri
Ο Yigal Ozeri έχει μια απίστευτη ικανότητα να αποδίδει το παιχνίδι του φωτός και του σκοταδιού, με την έξαρση και το έντονο φως του ήλιου ως θέματα. Έτσι δημιουργεί αριστοτεχνικά την εντύπωση μιας φωτογραφίας σε όλα σχεδόν τα έργα του.
Taner Ceylan
Όπως και οι άλλοι καλλιτέχνες που αναφέρθηκαν εδώ, ο διάσημος τούρκος Taner Ceylan εργάζεται με το υπέρ-ρεαλιστικό είδος της τέχνης και ειδικεύεται στην αναπαραγωγή φωτογραφιών. Κατά κύριο λόγο χρησιμοποιεί ακρυλικό χρώμα στα έργα του.
Andrew Talbot
Ο γνωστός Βρετανός καλλιτέχνης Andrew Talbot είναι ένα αστέρι του κόσμου της τέχνης από το 2002. Ο εξαιρετικός ρεαλισμός και τα εντυπωσιακά χρώματα κάνουν τα έργα του μερικά από τα πιο γνωστά και αναγνωρίσιμα στον κόσμο.
Εσείς πώς θα αντιδρούσατε αν βλέπατε ένα από τα παλιά, μπλε λεωφορεία να ανεβαίνει την Κηφισίας; Ο κόσμος που έτυχε να συναντήσει το παλιό πετρελαιοκίνητο Scania – Vabis του 1958 δεν έκρυψε τη συγκίνησή του: Χειροκροτήματα, φωτογραφίες και βιντεάκια έκαναν τον γύρο των social media λίγη ώρα μετά την εμφάνισή του.
Το λεωφορείο, που ανήκε στο 4ο ΚΤΕΛ Αθηνών και κυκλοφορούσε τις δεκαετίες του ’60 και του ’60, αγοράστηκε πριν από μερικά χρόνια από τον Άγγελο Καρυτσιώτη, μέλος της Ομάδας Ερευνας και Μελέτης της Ιστορίας των Συγκοινωνιών στην Ελλάδα «Οι φίλοι του λεωφορείου», όπως αναφέρει το ρεπορτάζ του Στ. Βασιλόπουλου για την εφημερίδα Δημοκρατία.
Ο Καρυτσιώτης δώρισε το λεωφορείο στην ΕΘΕΛ (σημερινό ΟΣΥ) που το ανακατασκεύασε το 2009 και συμφώνησε να το παραχωρεί στην ομάδα λίγες φορές τον χρόνο για να το βγάζει στους δρόμους.
Το αμάξωμα του λεωφορείου, σύμφωνα πάντα με την Δημοκρατία, στήθηκε από τον κατασκευαστή Ιωάννη Φίτσιο, στο αμαξοποιίο του, που βρισκόταν στη συμβολή της Σπύρου Πάτση και της Ιεράς Οδού. Στους αθηναϊκούς δρόμους κυκλοφόρησε πρώτη φορά τον Ιούνιο του 1958. Αποσύρθηκε από την κυκλοφορία τον Αύγουστο του 1981 και σήμερα φυλάσσεται στο αμαξοστάσιο της ΟΣΥ, στου Ρέντη. Υπήρξε καινοτόμο για την εποχή του, καθώς ήταν το πρώτο που είχε θέση εισπράκτορα, ο οποίος εκφωνούσε από το μικρόφωνο τις στάσεις.
Ένα μπλε λεωφορείο του 1958 ανεβαίνει ξανά την Κηφισίας, χάρη στην πρωτοβουλία της ομάδας έρευνας και μελέτης της Ιστορίας των συγκοινωνιών στην Ελλάδα.
