Πέθανε σε ηλικία 63 ετών ο θρύλος του ροκ και των Great White, Τζακ Ράσελ

Η αιτία του θανάτου του επιβεβαιώθηκε ως άνοια Lewy Body και ατροφία πολλαπλών οργάνων, σύμφωνα με τον συν-συγγραφέα των απομνημονευμάτων του, K.L. Doty, ο οποίος το επιβεβαίωσε στο Rolling Stone.

Ο Τζακ έφυγε από τη ζωή περιτριγυρισμένος από την οικογένειά του την Πέμπτη, όπως επιβεβαίωσαν, κι όπως έγραψαν σε μια συγκινητική δήλωση: «Ο Τζακ αγαπιέται και μνημονεύεται για την αίσθηση του χιούμορ του, την εξαιρετική του όρεξη για ζωή και την ακλόνητη συμβολή του στο ροκ εν ρολ, όπου η κληρονομιά του θα ευδοκιμεί για πάντα».

Ο Τζακ δημιούργησε το συγκρότημα το 1977 και συνέχισε με τα πλατινένια άλμπουμ Once Bitten το 1987 και Twice Shy το 1989.

Το άλμπουμ του 1989 περιελάμβανε singles όπως το Rock Me και το Once Bitten, Twice Shy, πριν διαλυθούν το 2001.

Τζακ Ράσελ – Η απόσυρση λόγω άνοιας

Η είδηση ​​του θανάτου του Ράσελ έρχεται λιγότερο από ένα μήνα αφότου ανακοίνωσε ότι αποσύρεται από την ενεργό δράση, μετά από διάγνωσή του με σωματική άνοια Lewy.

«Στους θαυμαστές και τους φίλους μου, με βαρύτατη καρδιά πρέπει να ανακοινώσω την απόσυρσή μου», είπε ο Ράσελ σε δήλωση στις 17 Ιουλίου.

«Μετά από πρόσφατη διάγνωση σωματικής άνοιας Lewy (LBD) και πολλαπλής συστηματική ατροφία (MSA) τον Μάιο του 2024, δεν μπορώ να αποδώσω στο επίπεδο που επιθυμώ και στο επίπεδο που σας αξίζει».

Η άνοια Lewy είναι η δεύτερη πιο κοινή αιτία νευροεκφυλιστικής άνοιας μετά τη νόσο του Αλτσχάιμερ. Επηρεάζει τη μνήμη, τη λήψη αποφάσεων και την ικανότητα επίλυσης προβλημάτων, ενώ οδηγεί σε κινητική και μυϊκή αδυναμία και ακαμψία. Μπορεί επίσης να προκαλέσει διαταραχές ύπνου και παραισθήσεις.

Ο θρύλος του ποδοσφαίρου Ντιέγκο Μαραντόνα πέθανε σε ηλικία 60 ετών έχοντας υποστεί ανακοπή καρδιάς – Το θάνατό του ανακοίνωσε επίσημα και ο δικηγόρος της οικογένειάς του

O ποδοσφαιρικός πλανήτης θρηνεί τον θάνατο του κορυφαίου ποδοσφαιριστή όλων των εποχών, του θεού του της μπάλας, Ντιέγκο Μαραντόνα. Θλίψη και ανατριχίλα έχει σκορπίσει σε όλο τον πλανήτη, αφού ο Ντιεγκίτο άφησε την τελευταία του πνοή σε ηλικία 60 ετών!

Την σπαρακτική είδηση αυτή μετέδωσαν τα αργεντίνικα Μέσα Clarin και Οle τονίζοντας πως ο Θεός υπέστη ανακοπή καρδιάς στο σπίτι του στο Τίγκρε στο Μπουένος Άιρες, εκεί όπου βρισκόταν για την ανάρρωση έπειτα από τη σοβαρή επέμβαση που είχε υποβληθεί πριν λίγες ημέρες. Οι γιατροί που έφτασαν στο σπίτι του παρά τις προσπάθειες δεν μπόρεσαν να τον επαναφέρουν στη ζωή.

Ο θρύλος του παγκοσμίου ποδοσφαίρου, είχε βρεθεί πρόσφατα στο νοσοκομείο και πέρασε την πόρτα του χειρουργείου για ένα αιμάτωμα στο κεφάλι, ενώ αντιμετώπιζε και χρόνια προβλήματα με το αλκοόλ, αλλά και τα ναρκωτικά. Είχε γίνει μάλιστα γνωστό ότι εισήχθη πριν λίγες ημέρες σε κλινική απεξάρτησης.

One of the very best to grace our game.

RIP Diego Maradona. pic.twitter.com/aucbDkZbML

— Everton (@Everton) November 25, 2020

RIP LEGEND #Maradona

(1960-2020) pic.twitter.com/clETEhoOTY

— beIN SPORTS USA (@beINSPORTSUSA) November 25, 2020

Football legend Diego Maradona has died at the age of 60.

Full story #bbcfootball

— BBC Sport (@BBCSport) November 25, 2020

Πηγή: BBC

Τα τραγούδια που συνέβαλαν στη διάδοση του βραζιλιάνικου μουσικού είδους μπόσα νόβα

Ο Σέρτζιο Μέντες, ο Βραζιλιάνος μουσικός που κέρδισε Grammy και του οποίου η επιτυχία «Mas Que Nada» τον έκανε παγκόσμιο θρύλο, πέθανε μετά από μήνες μάχης με τις συνέπειες του μακρόχρονου Covid. Ήταν 83 ετών.

Δεν δόθηκε επίσημη αιτία θανάτου, ωστόσο η οικογένεια δήλωσε ότι ο Σέρτζιο Μέντες έπασχε από μακροχρόνια συμπτώματα κορονοϊού.

Σύμφωνα με το NBC, ο θάνατος του Βραζιλιάνου πιανίστα, τραγουδοποιού και ενορχηστρωτή επιβεβαιώθηκε την Πέμπτη με ανακοίνωση της οικογένειάς του.

Ακούστε το πιο διάσημο τραγούδι του:

«Η σύζυγός του και μουσική σύντροφός του τα τελευταία 54 χρόνια, η Gracinha Leporace Mendes, ήταν στο πλευρό του, όπως και τα αγαπημένα του παιδιά», ανέφερε η ανακοίνωση της Παρασκευής. «Ο Μέντες εμφανίστηκε για τελευταία φορά τον Νοέμβριο του 2023 σε sold out και με μεγάλο ενθουσιασμό στο Παρίσι, το Λονδίνο και τη Βαρκελώνη».

Η σύνθεσή του «Mas que Nada» ήταν ένα από τα τραγούδια που συνέβαλαν στη διάδοση του βραζιλιάνικου μουσικού είδους bossa nova παγκοσμίως τη δεκαετία του 1960.

Υπάρχει «κάτι πολύ μαγικό σε αυτό το άσμα», θυμήθηκε αργότερα ο Μέντες. «Οι άνθρωποι αγαπούν αυτό το τραγούδι – παντού στον κόσμο»

Ο επικεφαλής της μπάντας και συνθέτης είναι γνωστός για την επιτυχία του «Mas Que Nada» και για τη βραζιλιάνικη εκδοχή αγγλικών τραγουδιών όπως το «The Look Of Love» και το «The Fool On The Hill» των Beatles.

Ο Μέντες ηχογράφησε περισσότερα από 35 άλμπουμ, πολλά από τα οποία έγιναν χρυσά ή πλατινένια στις ΗΠΑ- και έλαβε υποψηφιότητα για Όσκαρ το 2012 για το τραγούδι «Real in Rio» της ταινίας κινουμένων σχεδίων «Rio».

«Μας αφήνει μια απίστευτη μουσική κληρονομιά»

Σε δήλωση της οικογένειάς του αναφέρεται ότι ο Μέντες «απεβίωσε εν ειρήνη» την Πέμπτη στο Λος Άντζελες, περιτριγυρισμένος από τη σύζυγο και τα παιδιά του.

Δεν δόθηκε επίσημη αιτία θανάτου, ωστόσο η οικογένεια δήλωσε ότι ο Μέντες έπασχε από μακροχρόνια συμπτώματα κορονοϊού και ότι ο μουσικός ήταν γνωστό ότι αντιμετώπιζε αναπνευστικά προβλήματα από τα τέλη του 2023.

Υπογράφοντας συμβόλαιο με την A&M Records, βρήκαν μια επιτυχημένη φόρμουλα – τζαζ εκτελέσεις δημοφιλών βραζιλιάνικων τραγουδιών μαζί με τις εμπλουτισμένες με σάμπα εκδοχές των επιτυχιών της εποχής

Η δήλωση της οικογένειας ανέφερε ότι ο Μέντες «έφερε τους χαρούμενους ήχους της γενέτειράς του, της Βραζιλίας, στον κόσμο».

«Ο Μέντες εμφανίστηκε για τελευταία φορά τον Νοέμβριο του 2023 σε sold out [συναυλίες] στο Παρίσι, το Λονδίνο και τη Βαρκελώνη», συνεχίζει η ανακοίνωση. «Τους τελευταίους μήνες, αντιμετώπιζε προβλήματα υγείας από τις επιπτώσεις της μακροχρόνιας COVID».

Η ανακοίνωση κατέληγε λέγοντας ότι ο Μέντες «μας αφήνει μια απίστευτη μουσική κληρονομιά από περισσότερες από έξι δεκαετίες ενός μοναδικού ήχου».

«Μια από τις απίστευτες στιγμές της ζωής μου»

Γιος γιατρού, ο Μέντες γεννήθηκε στο Νιτερόι της Βραζιλίας και αρχικά σπούδασε κλασικό πιάνο, με σκοπό να γίνει πιανίστας

Η ζωή του όμως άλλαξε το 1956, όταν άκουσε τον πρώτο του δίσκο τζαζ, το «Take Five» του Αμερικανού μουσικού Dave Brubeck, και εγκατέλειψε τις σπουδές του.

«Για μένα αυτό ήταν, θα έλεγα, μια από τις απίστευτες στιγμές της ζωής μου», δήλωσε το 2014 στον αμερικανικό ραδιοφωνικό σταθμό NPR, «γιατί όταν το άκουσα αυτό, δεν είχα ιδέα για την τζαζ ή οτιδήποτε άλλο».

Άρχισε να παίζει σε νυχτερινά κέντρα στο Ρίο ντε Τζανέιρο, την ώρα που η μπόσα νόβα είχε αρχίσει να φουντώνει – και άρχισε να βυθίζεται σε αυτή τη σκηνή, μαζί με άλλους σπουδαίους μουσικούς όπως ο Antonio Carlos Jobim και ο João Gilberto.

Η πρώτη του ηχογράφηση, Dance Moderno, κυκλοφόρησε το 1961 από την εταιρεία Philips Records.

Τρία χρόνια αργότερα, έφυγε από τη Βραζιλία για τις ΗΠΑ για να ξεφύγει από τη στρατιωτική δικτατορία – αλλά δεν ήταν μια εύκολη μετάβαση.

Οι Βραζιλιάνοι συμπαίκτες του επέστρεψαν στην πατρίδα τους, αναγκάζοντας τον Μέντες να σχηματίσει ένα νέο συγκρότημα. Ονομάστηκε Brasil ’66 και σε αυτό συμμετείχαν δύο Αμερικανίδες τραγουδίστριες, η Lani Hall και η Karen Philip.

Υπογράφοντας συμβόλαιο με την A&M Records, βρήκαν μια επιτυχημένη φόρμουλα – τζαζ εκτελέσεις δημοφιλών βραζιλιάνικων τραγουδιών μαζί με τις εμπλουτισμένες με σάμπα εκδοχές των επιτυχιών της εποχής.

Σημείωσαν την πρώτη τους μεγάλη επιτυχία με το Mas Que Nada, μια διασκευή ενός πρωτότυπου τραγουδιού του Jorge Ben.

Υπάρχει «κάτι πολύ μαγικό σε αυτό το άσμα», θυμήθηκε αργότερα ο Μέντες. «Οι άνθρωποι αγαπούν αυτό το τραγούδι – παντού στον κόσμο».

Ήταν το πρώτο τραγούδι στην πορτογαλική γλώσσα που έγινε παγκόσμια επιτυχία και οδήγησε το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ των Brasil ’66 στο top 10 των αμερικανικών charts.

*Με πληροφορίες από: BBC

Ο θρύλος της κάντρι μουσικής, Κρις Κριστόφερσον, έφυγε από τη ζωή

Ο Κρις Κριστόφερσον, ο θρυλικός Αμερικανός μουσικός και ηθοποιός που σημάδεψε τη σκηνή της κάντρι μουσικής και την κινηματογραφική βιομηχανία, απεβίωσε σε ηλικία 88 ετών.

Ο χαρισματικός καλλιτέχνης υπήρξε πηγή έμπνευσης για άλλους θρύλους όπως ο Μπομπ Ντίλαν και έπαιξε σημαντικούς ρόλους στη μεγάλη οθόνη, συμπεριλαμβανομένης της εμφάνισής του δίπλα στην Μπάρμπρα Στρέιζαντ.

Η οικογένειά του γνωστοποίησε ότι ο Κριστόφερσον πέθανε το Σάββατο στο σπίτι του στη Χαβάη. Στην ανακοίνωσή τους ανέφεραν: «Ο Κρις πέθανε ειρηνικά στο σπίτι του, περιτριγυρισμένος από την αγάπη της οικογένειάς του». Συμπλήρωσαν πως κάθε φορά που θα εμφανίζεται ουράνιο τόξο, θα είναι σαν να χαμογελά σε όλους.

Η ζωή και η καριέρα του Κρις Κριστόφερσον

Ο Κρις Κριστόφερσον έγινε γνωστός όχι μόνο για τα τραγούδια του, αλλά και για τις κινηματογραφικές του εμφανίσεις. Το 1976 ήταν υποψήφιος για Χρυσή Σφαίρα για τον ρόλο του δίπλα στην Μπάρμπρα Στρέιζαντ στην ταινία «Ένα αστέρι γεννιέται». Αξιοσημείωτη ήταν και η συμμετοχή του στην ταινία «Ο Πατ Γκάρετ και ο Μπίλι δε Κιντ» του Σαμ Πέκινπα το 1973, όπου ξεχώρισε για την ερμηνεία του.

Στη μουσική σκηνή, ο Κριστόφερσον έγινε διάσημος για τραγούδια όπως το “Sunday Mornin’ Comin’ Down” (1969) και το “Me and Bobby McGee” (1970), το οποίο έγινε παγκοσμίως γνωστό μέσω της ερμηνείας της Τζάνις Τζόπλιν. Ο Κριστόφερσον υπήρξε σημαντικός συνθέτης και τραγουδιστής της κάντρι, δημιουργώντας κλασικά κομμάτια που επηρέασαν το είδος. Εργάστηκε μαζί με μεγάλους καλλιτέχνες της κάντρι, όπως οι Τζόνι Κας, Γουέιλον Τζένινγκς και Γουίλι Νέλσον, με τους οποίους δημιούργησε το συγκρότημα The Highwaymen.

Η συμβολή του στη μουσική αναγνωρίστηκε με πολλαπλές διακρίσεις, όπως το βραβείο Γκράμι, και την ένταξή του στο Songwriters Hall of Fame το 1985 και στο Country Music Hall of Fame το 2004. Ο Κριστόφερσον άφησε ανεξίτηλο το στίγμα του στη μουσική βιομηχανία, αλλάζοντας τον τρόπο που προσεγγίζονταν οι στίχοι και η αφήγηση στα τραγούδια της κάντρι μουσικής.

Ο Κρις Κριστόφερσον μαζί με τον Τζόνι Κας.

Η πρώιμη ζωή και η επιρροή του στη Νάσβιλ

Ο Κρις Κριστόφερσον γεννήθηκε στις 22 Ιουνίου 1936 στο Μπράουνσβιλ του Τέξας και αρχικά ακολούθησε στρατιωτική καριέρα, ακολουθώντας τα βήματα του πατέρα του. Παρόλα αυτά, εγκατέλειψε τη στρατιωτική πορεία και μετακόμισε στη Νάσβιλ, όπου καθιερώθηκε ως πρωτοπόρος τραγουδοποιός. Το τραγούδι “Sunday Mornin’ Comin’ Down”, το οποίο έγραψε για τον Τζόνι Κας, αποτελεί μία από τις πιο αναγνωρισμένες στιγμές της καριέρας του.

Ο Μπομπ Ντίλαν είχε αναφερθεί σε εκείνον, λέγοντας: «Υπήρχε η Νάσβιλ πριν από τον Κρις και η Νάσβιλ μετά τον Κρις, γιατί άλλαξε τα πάντα». Ο Κριστόφερσον, με την ιδιαίτερη βραχνή φωνή του, συνέχισε να ηγείται της μουσικής σκηνής μέχρι τη συνταξιοδότησή του το 2021, σε ηλικία 84 ετών.

Ο θάνατος του Κρις Κριστόφερσον σηματοδοτεί το τέλος μιας εποχής για την κάντρι μουσική, αλλά η κληρονομιά του θα ζει για πάντα μέσα από τα τραγούδια και τις ερμηνείες του, που εξακολουθούν να εμπνέουν νέες γενιές καλλιτεχνών και ακροατών.

Φτωχότερη είναι από σήμερα η βιομηχανία της μόδας καθώς έφυγε από την ζωή ο αριστοκρατικός Γάλλος σχεδιαστής μόδας που έγινε διάσημος για το «μικρό μαύρο φόρεμα» καθώς και για τα πρωτοποριακά, αλλά κλασάτα ρούχα που δημιούργησε για την Ώντρεϋ Χέπμπορν  και την Τζάκι Κένεντι.

Μερικοί από τους σταθμούς της ζωής του:

Ο Ιμπέρ Ντε Ζιβανσί (Hubert de Givenchy) γεννήθηκε στις 21 Φεβρουαρίου 1927 στο Beauvais της Γαλλίας, από οικογένεια με ρίζες τη Βενετία.

Εχοντας πολλές καλλιτεχνικές επιρροές από Γάλλους δημιουργούς, ο Ζιβανσί αποφασίζει σε ηλικία μόλις 10 ετών, κι αφού έχει παρακολουθήσει μια έκθεση στο Παρίσι, να ασχοληθεί με το σχέδιο μόδας.

Φοιτά στη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού και κάνει τα πρώτα του σχέδια για τον Jacques Fath το 1945, ενώ μαζί με τους ακόμη άγνωστους τότε Pierre Balmain and Christian Dior εργάζεται για τους Robert Piguet και Lucien Lelong (1946).

Ξεχώρισε μόλις σε ηλικία 25 ετών

Το 1952 είναι η χρονιά που θα ιδρύσει τον δικό του οίκο μόδας στο Plaine Monceau στο Παρίσι. Το ύφος του σημαδεύτηκε από καινοτομία, σε αντίθεση με τα πιο συντηρητικές σχέδια του οίκου Dior.

Στα 25, ο Ζιβανσί  ήταν ο νεότερος σχεδιαστής της προοδευτικής σκηνής μόδας του Παρισιού.

Αν και στην αρχή τα ρούχα του ήταν από φθηνά υλικά, για οικονομικούς λόγους τα σχέδια του ξεχώριζαν.

«Εχτισε» την γκαρνταρόμπα της Χέπμπορν

Η Ώντρεϋ Χέπμπορν, η οποία αργότερα έγινε η πιο σημαντική υποστηρικτής της μόδας του Givenchy, γνωρίστηκε μαζί του το 1953 κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας  Sabrina.

Από τότε, σχεδίασε σχεδόν όλη την γκαρνταρόμπα που εκείνη φορούσε στις ταινίες της.

Την ίδια εποχή, ο Ζιβανσί γνωρίστηκε επίσης με το είδωλό του, Cristobal Balenciaga, ο οποίος είχε επηρεάσει επίσης το έργο του Paco Rabanne προηγουμένως.

Το 1954, ο Ζιβανσί παρουσίασε την  πρώτη  του prêt-à-porter συλλογή, ενώ αργότερα παρουσίασε και τα πρώτα σχέδια για άντρες.

Από το 1976 ως το 1983, η αυτοκινητοβιομηχανία Ford λάνσαρε την έκδοση Givenchy στα πολυτελή της αυτοκίνητα, αρχίζοντας με το Continental Mark IV coupe και ολοκληρώνοντας τη σειρά το 1983 με το Continental Mark VI coupe και sedan.

Ισχυρό πελατολόγιο

Από τα χέρια του πέρασαν τα φορέματα διάσημων κυριών της εποχής.

Η Μαρία Κάλας η Γκρέρτα Γκάρμπο, η Γκρέις Κέλι, η Ζαν Μορό, η Ζακλίν Μπουβιέ Κένεντι Ωνάση, η Ίνγκριντ Μπέργκμαν ήταν μόνο μερικές που τον εμπιστεύθηκαν!

Αποσύρθηκε το 1995, αφήνοντας τα ηνία στον Τζον Γκαλιάνο

Ο Ζιβανζί αποσύρθηκε από το σχέδιο μόδας το 1995. Διάδοχός του ήταν ο πιστός βοηθός του, Τζον Γκαλιάνο, ο οποίος έμεινε όμως για σύντομο χρονικό διάστημα και στην συνέχεια, την θέση πήρε για πέντε χρόνια ο Alexander McQueen μέχρι το 2001.

Φόρεμα από την πρώτη του συλλογή

Ακολούθησε ο Τζούλιεν Μακντοναλντ μέχρι το 2004, ενώ ο Ρικάρντο Τίσκι ανέλαβε τα ηνία από το 2005 μέχρι το 2017.

Πλέον καλλιτεχνικός διευθυντής του οίκου είναι η Κλάρ Ουέιτ Κέλλερ.

Η γνωριμία του με την Οντρεϊ Χέπμπορν

Εκείνος περιμένει την Κάθριν Χέπμπορν, αλλά βλέπει την μπροστά του την Οντρεϊ. «Όταν η ´Οντρεϊ ήρθε σε μένα, δεν ήξερα διόλου ποια ήταν και περίμενα την Κάθριν Χέπμπορν», έχει πει ο ίδιος. «Έφθασε στο ατελιέ εύθραυστη, χαριτωμένη, νέα και σπινθηροβόλα, ντυμένη σαν τις κοπελίτσες σήμερα, με βαμβακερό παντελόνι, μπαλαρίνες, ένα μπλουζάκι που δεν κάλυπτε τον αφαλό της και μ´ ένα καπέλο βενετσιάνου γονδολιέρη στο χέρι. Δεν ήμουν σε θέση να κάνω μια σπουδαία γκαρνταρόμπα για τη Σαμπρίνα και της είπα “όχι, Δεσποινίς μου, δεν μπορώ να σας ντύσω», είχε πει ο μόδιστρος. Εκείνη επιμένει και τον καλεί σε δείπνο.  Στο τέλος του δείπνου ο Givenchy καταγοητευμένος προτείνει στην Αμερικανίδα ηθοποιό να ξαναπάει την επομένη στον οίκο μόδας. «Με το μέγεθος που είχε, της πήγαιναν όλα», είχε επίσης εξηγήσει για το πόσο περιπετειώδης ήταν η αρχή της γνωριμίας τους ο μόδιστρος.

Μιας συνεργασίας που ξεκίνησε με τη μεταποίηση του  λευκού θρυλικού φόρεματος με το οποίο η Χέπμπορν εμφανίστηκε στα Οσκαρ του 1954. Και αυτό ήταν μόνο η αρχή. Φτιάχνει όλα τα φορέματα της Οντρεϊ Χέπμπορν για την ταινία Σαμπρίνα. Και κάπως έτσι εντελώς απροσδόκητα ξεκινά μια αποκλειστική συνεργασία και μια στενή φιλία.

Επίσης κυκλοφόρησε την πρώτη συλλογή αρωμάτων του γι ´αυτήν (L´Interdit και Le de Givenchy).

Στην οθόνη, στο πλευρό του Χάμφρεϊ Μπόγκαρντ το 1954 η Όντρεϊ φορά, λοιπόν, ένα ιβουάρ φόρεμα χορού κεντημένο με μοτίβα με μαύρα λουλούδια που φέρει την υπογραφή Givenchy. Και αυτή θα είναι μόνο η αρχή αφού η Χέπμπορν δεν φόρεσε ποτέ ρούχο κανενός άλλου σχεδιαστή. Ούτε στις ταινίες, ούτε στην καθημερινή ζωή τους.

Και κάπως έτσι μαζί, οι δυο τους έχτισαν το περίφημο «στιλ Οντρεϊ», το οποίο εξακολουθεί να γοητεύει και να αποτελεί παράδειγμα στιλ για εκατομμύρια γυναίκες ανά τον κόσμο.

Η λατρεία στον Balenciaga

Λάτρης του στιλ Balenciaga, αργότερα και  φίλος του ίδιου του Cristobal Balenciaga και οι δυο τους αγάπησαν την απλότητα στο στιλ. «Ο Balenciaga είναι η θρησκεία μου» έλεγε ο Givenchy. «Υπάρχει ο Balenciaga και ο καλός του λόρδος Givenchy», συνήθιζε να λέει.

Οι θρυλικές δημιουργίες του Givenchy

H «Μadame Figaro» έχει περιγράψει τις δημιουργίες του Givenchy ως εξής: «Φτιαγμένα με χειρουργική ακρίβεια, ούτε υπερβολικά, ούτε λιτά». Και όντως τα ρούχα του Givenchy ήταν ακριβώς αυτό. Από την πρώτη ως την τελευταία κολεξιόν του το 1995.

O Givenchy βρίσκεται πίσω από το διασημότερο Μικρό Μαύρο Φόρεμα της Ιστορίας, που δεν είναι άλλο από αυτό που φορούσε η Οντρεϊ Χέπμπορν στο ‘Breakfast at Tiffany’s’ (η εφεύρυση του Μικρού Μαύρου Φορέματος πιστώνεται στην Gabrille Chanel).

Επίσης εμβληματικές και θρυλικές οι Givenchy εμφανίσεις της Τζάκι Κένεντι στο Λευκό Οίκο με τα λιτά, σε έντονα χρώματα φορέματα, τα καπέλα και τα χαμηλοτάκουνα παπούτσια.

Το 1961 η Τζάκι Κένεντι επισκέφθηκει το Παρίσι φορώντας ένα λευκό μεταξωτό Givenchy σε ένα επιημο δείπνο στο παλάτι των Βερσαλιών. Το φόρεμα ήταν βασιλικό η ίδια έμοιαζε με Ευρωπαία μονάρχη.

Εμβληματική και η περίφημη «μπλούζα Bettina», λευκή με φραμπαλάδες στα μανίκια. Πήρε το όνομά της από το μοντέλο που την φορούσε το 1952 στην παρουσίαση της πρώτης συλλογής του Givenchy.

Ξεχωριστές και διαχρονικές και οι γραμμές του Ballon παλτό και του φορέματος Baby Doll, όλες έμπνευση του Γάλλου σχεδιαστή.

Και φυσικά θρυλικά και τα αρώματα Givenchy. Εντονα, με χαρακτήρα, όλα, ένα προς ένας γεμάτα πάθος. Διαχρονικά και κλασικά, αγαπιούνται ιδιαίτερα και σήμερα.

Η πρώτη θρυλική συλλογή του Givenchy

Φωτογραφίες: AP/ givenchy.com / iefimerida