Ντίνα Τριάντη: Πώς είναι σήμερα 62 χρόνια μετά τον «Μπακαλόγατο» – Τα άλλαξε όλα για να μην την αναγνωρίζουν
Απέκτησε μια κόρη, την ηθοποιό Γκέλυ Τριάντη, από τον γάμο της με τον επίσης ηθοποιό Αίαντα Τριάντη
Σήμερα στα 89 της χρόνια βρίσκεται η ηθοποιός Ντίνα Τριάντη, που έμεινε χαραγμένη στη συλλογική μνήμη από τον ρόλο της Λίτσας στην κωμωδία «Της κακομοίρας» (1963) με τον Κώστα Χατζηχρήστο.
Η Ντίνα Τριάντη σημείωσε σπουδαία επιτυχία στις ταινίες της «χρυσής» εποχής του παλιού ελληνικού κινηματογράφου, ενώ οι τηλεοπτικές της εμφανίσεις ήταν ελάχιστες.
Ντίνα Τριάντη: Η καριέρα και η προσωπική ζωή
Η πορεία της στον κινηματογράφο ξεκίνησε το 1957 με την ταινία «Τα μαναβάκια» και έναν χρόνο μετά, το 1958, έκανε την πρώτη της εμφάνιση στο θεατρικό σανίδι. Το διάστημα 1958-1970 ήταν ιδιαίτερα δημιουργικό για εκείνη, με πολλές ταινίες να εμπλουτίζουν την φιλμογραφία της. Στη δεκαετία του 1990, εμφανίστηκε σε ορισμένες τηλεοπτικές σειρές, κλείνοντας την κινηματογραφική της πορεία με συνολικά 68 ταινίες.
Η προσωπική ζωή της Ντίνας Τριάντη είχε έντονα στοιχεία, με γάμους και σχέσεις με επιφανείς ανθρώπους του θεάτρου. Σε ηλικία μόλις 18 ετών, το 1954, παντρεύτηκε τον ηθοποιό Αίαντα Τριάντη (1933–2005) και απέκτησαν μία κόρη, την ηθοποιό Γκέλυ Τριάντη. Με την ιδιότητα του «εξαιρετικού ταλέντου» έλαβε άδεια ηθοποιού, κάτι που υπογράμμισε τη μοναδικότητά της. Αργότερα, ενώθηκε με τον ηθοποιό και παραγωγό Λάκη Κομνηνό, με τον οποίο απέκτησε δύο γιους, αλλά οι δυο τους χώρισαν. Η Τριάντη είχε επίσης αρραβωνιαστεί τον γνωστό ηθοποιό Κώστα Χατζηχρήστο.
Η απόφαση να απομακρυνθεί πλήρως από τη δημοσιότητα
Παρότι διατηρούσε ισχυρούς δεσμούς με τον καλλιτεχνικό κόσμο, πήρε την απόφαση να αφιερωθεί ολοκληρωτικά στην οικογένειά της, επιλέγοντας να εγκαταλείψει τον χώρο της υποκριτικής.
Η Ντίνα Μετά από μια λαμπρή καριέρα, η Ντίνα Τριάντη εγκατέλειψε εντελώς το προσκήνιο, φεύγοντας από τον χώρο της τέχνης και των φώτων της δημοσιότητας. Επέλεξε να κάνει πιο απλές εργασίες, μακριά από τα θέατρα και τα κινηματογραφικά πλατό, ως σερβιτόρα σε μπαρ και εστιατόρια, ενώ για ένα διάστημα εργάστηκε ως πωλήτρια σε κατάστημα ρούχων.
Η απόφασή της να αποσυρθεί ήταν τόσο καθοριστική που ακόμα και εξωτερικά προσπάθησε να απομακρύνει κάθε ίχνος της παλιάς της εικόνας, φτάνοντας στο σημείο να αφαιρέσει χειρουργικά τη χαρακτηριστική ελιά που είχε στο πρόσωπό της, ώστε να μην την αναγνωρίζει ο κόσμος και να μην της γίνεται καμία ερώτηση για το παρελθόν της.
Ελένη Προκοπίου: Μια από τις πιο εκφραστικές παρουσίες του παλιού ελληνικού κινηματογράφου
Η Ελένη Προκοπίου είναι μια σημαντική μορφή του ελληνικού κινηματογράφου και του θεάτρου, γνωστή για την ερμηνεία, τον χορό και τη γοητεία της που σημάδεψε τη χρυσή εποχή της ελληνικής ταινίας στη δεκαετία του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του 1970. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1939 και είναι Ελληνίδα ηθοποιός, χορεύτρια και χορογράφος.
Πρώτα βήματα στη ζωή και στον χορό
Από πολύ μικρή ηλικία η Ελένη ανακάλυψε την αγάπη της για τον χορό. Σε ηλικία μόλις έξι ετών ξεκίνησε μαθήματα μπαλέτου στη σχολή χορού της Λουκίας Σακελλαρίου-Κωτσοπούλου, όπου έγινε και συμμαθήτρια με την επίσης γνωστή ηθοποιό Μάρθα Καραγιάννη.
Ο χορός ήταν η πρώτη της μεγάλη αγάπη και αποτέλεσε τη βάση για την επαγγελματική της πορεία, αφού όχι μόνο εκτέλεσε χορευτικούς ρόλους, αλλά πολλές φορές επιμελήθηκε και τις χορογραφίες σε παραστάσεις και ταινίες.
Η κινηματογραφική της καριέρα
Το ντεμπούτο της στον κινηματογράφο έγινε το 1960, όταν άρχισε να συμμετέχει σε ταινίες ως χορεύτρια ή σε μικρούς ρόλους.
Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ’60 και στις αρχές των ’70, η Ελένη Προκοπίου εμφανίστηκε σε περισσότερες από 20 ελληνικές ταινίες, πολλές από τις οποίες έγιναν πολύ δημοφιλείς στην εποχή τους.
Ανάμεσα στις ταινίες που ξεχώρισε είναι:
Ορκίζομαι είμαι αθώα! (1968)
Το συρτάκι της αμαρτίας (1966)
Το κοροϊδάκι της πριγκιπέσσας (1972)
Ραντεβού στον αέρα (1965)
Μικρές Αφροδίτες (1963, σημαντική διεθνής επιτυχία)
Ελένη Προκοπίου και Νόρα Βαλσάμη στην αγαπημένη κωμωδία “Το κοροϊδάκι της πριγκηπέσσας”
Η ερμηνεία της στη «Μικρές Αφροδίτες», σε σκηνοθεσία Νίκου Κούνδουρου, θεωρείται από πολλούς κορυφαία στιγμή της καριέρας της, καθώς τη βοήθησε να καθιερωθεί όχι απλά ως χορεύτρια αλλά και ως καταξιωμένη ηθοποιός με ερμηνευτικό βάθος.
Ρόλοι και χαρακτηριστικά στην οθόνη
Η Προκοπίου ξεχώριζε για την παρουσία της στην οθόνη, τη φυσική της ομορφιά, αλλά και την ικανότητα να ενσωματώνει τον χορό στην υποκριτική της με τρόπο ρευστό και εκφραστικό.
Σε πολλές ταινίες της περιόδου εκείνης, οι χορογραφίες δεν ήταν απλώς «κοσμητικό στοιχείο», αλλά σημαντικό μέρος της αφήγησης, και εκεί η εμπειρία της ως χορεύτρια την έκανε να ξεχωρίζει.
Η απόσυρση από τα φώτα της δημοσιότητας
Το 1972 η Ελένη Προκοπίου αποφάσισε να αποσυρθεί από την ενεργό κινηματογραφική παρουσία και να αφιερωθεί στην οικογένειά της. Τελευταία της ταινία ήταν «Το κοροϊδάκι της πριγκιπέσσας», η οποία θεωρείται από πολλούς ότι περιέλαβε μία από τις καλύτερες ερμηνείες της.
Αποσύρθηκε σχετικά νωρίς, σε σχέση με άλλους συναδέλφους της, αφού ήθελε να αφοσιωθεί στον ρόλο της ως σύζυγος και μητέρα. Οι προσωπικές της επιλογές εκείνη την εποχή αντικατόπτριζαν την ανάγκη για μια πιο ήρεμη και οικογενειακή ζωή.
Προσωπική ζωή και σύζυγος
Η ζωή της εκτός καλλιτεχνικής σκηνής ήταν σταθερή και γεμάτη οικογενειακά δρώμενα. Παντρεύτηκε τον Αντώνη Συρίγο και απέκτησε μια κόρη, την Ειρήνη. Ο γάμος τους κράτησε για δεκαετίες, ενώ αργότερα, μετά από πολλά χρόνια, έχασε τον σύζυγό της, γεγονός που επηρέασε βαθιά την ίδια και την οικογένειά της.
Επιστροφή στο θέατρο
Μετά από περίπου 52 χρόνια μακριά από τη θεατρική σκηνή, η Ελένη Προκοπίου επανήλθε στο θέατρο μέσα από μια συμμετοχή σε παράσταση στη Θεσσαλονίκη, όπου ερμήνευσε μέσω voice-over τον ρόλο της μητέρας σε ένα θεατρικό έργο.
Κληρονομιά και αντίκτυπος
Η Ελένη Προκοπίου παραμένει μια φιγούρα που συνδέθηκε με τη «χρυσή εποχή» του ελληνικού κινηματογράφου. Η παρουσία της στην οθόνη, το ταλέντο της τόσο στο χορό όσο και στην υποκριτική, καθώς και η ηρεμία με την οποία προσέγγισε τη ζωή της μετά την καριέρα της, την καθιστούν σεβαστό και αγαπητό πρόσωπο στη συλλογική μνήμη του ελληνικού κοινού.
Βαγγέλης Σειληνός- Ελένη Προκοπίου.Ενα πολύ όμορφο ζευγάρι ηθοποιών και χορευτών του παλιού καλού ελληνικού κινηματογράφου.
Όμορφη στα νιάτα ακόμη και τώρα που πέρασαν τα χρόνια είναι εξίσου γοητευτική στα 87 χρόνια της.
Ελένη Προκοπίου με την εξωτική ομορφιά.
Η αγαπημένη μας Ελένη Προκοπίου με την εγγονή της.
Μπέτυ Αρβανίτη: Η ηλικία, η ηθοποιός νύφη της, ο γάμος με τον Φ. Γεωργίτση, η οργή της Βουγιουκλάκη και η ζωή της σήμερα.
Η Μπέτυ Αρβανίτη, γεννημένη στις 4 Αυγούστου 1939, είναι σήμερα 85 χρόνων και έχει ζήσει μια πλήρη και ευτυχισμένη ζωή, γεμάτη επιτυχίες.
Το πλούσιο βιογραφικό της
Μία από τις ομορφότερες πρωταγωνίστριες της χρυσής εποχής του ελληνικού κινηματογράφου, διαγράφει μία αξιοσημείωτη διαδρομή στο χώρο του θεάτρου, με σημαντικούς ρόλους του ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου. Στον κινηματογράφο διακρίθηκε τόσο στο δράμα («Ιστορία μιας ζωής»), όσο και στην κωμωδία («Νύχτα Γάμου») και το μιούζικαλ («Το κοροϊδάκι της πριγκιπέσσας»).
Η Ελισάβετ (Μπέτυ) Αρβανίτη γεννήθηκε στην Αθήνα στις 4 Αυγούστου 1939. Σπούδασε στη σχολή του Πέλου Κατσέλη και το 1962 πρωτοεμφανίστηκε στο θέατρο. Το 1987 ίδρυσε τη θεατρική εταιρεία «Πράξη», όπου έκανε πράξη τα καλλιτεχνικά της όνειρα. Στο Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, στην Κυψέλη, έχει ανεβάσει έργα συγγραφέων όπως οι Ίψεν, Πιραντέλο, Πίντερ, Στρίντμπεργκ, Έικμπορν, Τσέχοφ, Ντίρενματ και Ζενέ κι έχει συνεργαστεί με σημαντικούς σκηνοθέτες του ελληνικού θεάτρου, όπως ο Μίνως Βολανάκης, ο Λευτέρης Βογιατζής, ο Στάθης Λιβαθηνός, ο Νίκος Μαστοράκης, ο Τάσος Μπαντής, η Νικαίτη Κοντούρη και ο Βίκτωρ Αρδίττης.
Στον κινηματογράφο πρωτοεμφανίστηκε το 1965 με τέσσερις ταινίες. Για μία δεκαετία υπήρξε από τις πρωταγωνίστριες της Φίνος Φιλμ. Ο κύκλος της ξεκίνησε κι έκλεισε με σκηνοθέτη τον Γιάννη Δαλιανίδη στις ταινίες του «Ιστορία μιας ζωής» (1965) και «Ο Τρομοκράτης».Ενδιάμεσα πρωταγωνίστησε δίπλα στον Λάμπρο Κωνσταντάρα στις κωμωδίες «Κάτι κουρασμένα παλληκάρια» (1967) και «Ο φαντασμένος» (1973). Στην κωμωδία του Γιάννη Δαλιανίδη «Νύχτα Γάμου» (1967), συμπρωταγωνίστησε με τον Φαίδωνα Γεωργίτση, υποδυόμενοι το παντρεμένο ζευγάρι, όντας παντρεμένοι και στην πραγματική τους ζωή εκείνη την εποχή, με κουμπάρο στο γάμο τους τον Γιάννης Δαλιανίδη.
Εκτός από τη Φίνος Φιλμ, έλαβε μέρος σε παραγωγές άλλων εταιρειών και σε ταινίες που θεωρήθηκαν καλλιτεχνικές επιτυχίες στην εποχή τους: «Η 7η ημέρα της Δημιουργίας» του Βασίλη Γεωργιάδη (1966), «Ανοιχτή επιστολή» του Γιώργου Σταμπουλόπουλου (1968), «Όστρια το τέλος του παιχνιδιού» του Ανδρέα Θωμόπουλου (1984) και «Κουράστηκα να Σκοτώνω τους Αγαπητικούς σου» του Νίκου Παναγιωτόπουλου (2002).Μετά τον κινηματογράφο, ήρθε η εποχή της τηλεόρασης και η Μπέτυ Αρβανίτη πέρασε με άνεση και επιτυχία στο νέο μέσο, μέσα από σειρές όπως «Γιούγκερμαν» (1976), «Γαλήνη» (1976) και «Συνταγματάρχης Λιάπκιν» (1979), βασισμένες σε μεγάλα έργα της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Το 1977 έπαιξε στη σειρά του BBC «Ποιος πληρώνει τον βαρκάρη;» («Who Pays the Ferryman?»), τη μουσική της οποίας έγραψε ο Γιάννης Μαρκόπουλος.
Η Β΄ Σκηνή της θεατρικής Εταιρείας “Πράξη” έχει λειτουργήσει και ως φυτώριο για νέους σκηνοθέτες και ηθοποιούς, προάγοντας τη νέα γενιά του θεάτρου.
Όπως αναφέρεται και στη Wikipedia, η Μπέτυ Αρβανίτη έχει εμφανιστεί στον “Ιππόλυτο”, σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, στην Επίδαυρο. Στη δεκαετία του ’70, πρωταγωνίστησε σε επιτυχημένες σειρές του BBC, με πιο γνωστή τη «Who Pays the Ferryman».
Το 2000, τιμήθηκε με το «Θεατρικό Έπαθλο Μαρίκα Κοτοπούλη» από το «Κέντρο Μελέτης και Έρευνας του Ελληνικού Θεάτρου – Θεατρικό Μουσείο».
Η προσωπική ζωή
Η Μπέτυ Αρβανίτη βρήκε ευτυχία και στην προσωπική της ζωή, ζώντας πολλά ευτυχισμένα και χαρούμενα χρόνια. Είναι παντρεμένη με τον μεταφραστή και πολιτικό μηχανικό Βασίλη Πουλαντζά. Μαζί, ίδρυσαν τη Θεατρική Εταιρεία “Πράξη”.
Ο Αλέξης Σταμάτης, συγγραφέας, είναι γιος της από τον πρώτο της γάμο με τον αρχιτέκτονα Κώστα Σταμάτη. Η γνωστή ηθοποιός Εύα Σιμάτου είναι η νύφη της.
«Η σχέση που έχουμε με την Μπέττυ είναι πολύ οικογενειακή. Νομίζω ότι και η ίδια νιώθει περισσότερο γιαγιά του Ερμή και λιγότερο πεθερά μου. Σχετιζόμαστε περισσότερο ανθρώπινα, πέρα από τους κοινωνικούς μας ρόλους, της πεθεράς και της νύφης», είχε δηλώσει η Εύα Σιμάτου.
Υπήρξε παντρεμένη με τον επίσης ηθοποιό Φαίδωνα Γεωργίτση, με τον οποίο συνεργάστηκαν και καλλιτεχνικά στην ταινία “Νύχτα γάμου” (1967).
«Ο Φαίδων Γεωργίτσης χώρισε την Μπέτυ Αρβανίτη όταν έκανε έκτρωση στο παιδί του, χωρίς να του το πει»
Ο Φαίδων Γεωργίτσης και η Μπέτυ Αρβανίτη υπήρξαν ένα από τα πιο δημοφιλή ζευγάρια της λεγόμενης «χρυσής» εποχής του ελληνικού κινηματογράφου και συμπρωταγωνιστές στην επιτυχημένη κωμική ταινία «Νύχτα γάμου» (1967).
Οι δυο τους γνωρίστηκαν στην αίθουσα αναμονής για τις εξετάσεις εισαγωγής στη σχολή του Κάρολου Κουν. Η Μπέτυ ήταν ήδη παντρεμένη, με τον Κώστα Σταμάτη και μάλιστα είχε αποκτήσει και έναν γιο, σε πολύ μικρή ηλικία. Ο έρωτάς της ωστόσο για τον Γεωργίτση ήταν θυελλώδης και μόλις αποφοίτησαν αποφάσισαν να παντρευτούν.
Μάλιστα εκείνη την περίοδο, πρωταγωνίστησαν και στην κλασική κωμωδία «Νύχτα Γάμου» μαζί με τους Κώστα Βουτσά και Μάρθα Καραγιάννη.
Φαίδων Γεωργίτσης – Μπέτυ Αρβανίτη: Ο γάμος, το μωρό που έριξε κρυφά και η ζήλια της Αλίκης
Οι περιπέτειες δύο νιόπαντρων ζευγαριών που φτάνουν στον χωρισμό από την πρώτη νύχτα έχουν αφήσει εποχή, ενώ οι κοινές σκηνές, Γεωργίτση – Βουτσά είναι από τις πιο αστείες του ελληνικού κινηματογράφου.
Ο γάμος των δύο ηθοποιών κράτησε μόλις τρία χρόνια, μιας και οι καυγάδες τους ήταν ομηρικοί. Το τελειωτικό ωστόσο χτύπημα, σύμφωνα με τον Γεωργίτση, δόθηκε όταν η Αρβανίτη έκανε έκτρωση στο παιδί τους, χωρίς να τον ενημερώσει.
«Με την Μπέτυ γίναμε ζευγάρι στη σχολή κι αργότερα παντρευτήκαμε. Δεν ταιριάζαμε όμως ως χαρακτήρες. Οι καβγάδες μας θα μπορούσαν να γίνουν θέμα σε έργο του Στρίνμπεργκ. Το βαθύτερο ρήγμα στη σχέση μας όμως ήταν όταν αποφάσισε, χωρίς να με ρωτήσει, να ρίξει το παιδί μας. Εκείνη είχε ήδη ένα γιο και δεν ήθελε άλλο παιδί. Εγώ όμως ήθελα οικογένεια, παιδιά. Μετά από αυτό η σχέση είχε ξεφτίσει. Χωρίσαμε τρία χρόνια αργότερα», είχε δηλώσει ο ίδιος σε συνέντευξή του.
Η οργή της Αλίκης Βουγιουκλάκη για την Αρβανίτη
Η Αρβανίτη εκτός από ταλαντούχα ήταν και μία πολύ γοητευτική γυναίκα ενώ στις αρχές της δεκαετίας του ’70 στάθηκε η αφορμή για έναν ομηρικό καυγά ανάμεσα στην Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ.
Ο Παπαμιχαήλ συμπρωταγωνιστούσε με την Αρβανίτη στην παράσταση «Ο θείος Βάνια» κάτι που δεν άρεσε στην Αλίκη, η οποία ένα απόγευμα είχε ένα απίστευτο ξέσπασμα ζήλειας.
Μάλιστα, το διάσημο ζευγάρι, αναγκάστηκε να χωρίσει η οικογενειακή τους φίλη, Κική Σεγδίτσα. Τελικά, η Αλίκη σύντομα κατάλαβε το λάθος της και ηρέμησε.
Παρελθόν ωστόσο με την Αλίκη Βουγιουκλάκη είχε και ο Φαίδων Γεωργίτσης, ο οποίος συνδέθηκε ερωτικά με τη μεγάλη σταρ.
Όπως ο ίδιος είχε δηλώσει, η Αλίκη ήθελε να τον παντρευτεί, αλλά εκείνος δεν ήθελε να γίνει «κύριος Βουγιουκλάκης».
«Υπήρξε ένα φλερτ αλλά κινδύνευα να γίνω κύριος Βουγιουκλάκης και δεν ήθελα»
«Με την Αλίκη πηγαίναμε για γάμο. Ζήσαμε μοναδικό καλοκαίρι το ’63, γεμάτο πάθος. Εγώ γύριζα τότε «Τα κόκκινα φανάρια». Εκείνη λοιπόν γύριζε στα ίδια στούντιο με τον Παπαμιχαήλ και με έναν Τούρκο το «Χτυποκάρδια στο θρανίο» σε τουρκική βερσιόν. Μου έλεγε ότι είμαι ο τύπος που της άρεσε πάρα πολύ.
Γαλανά μάτια, ζυγωματικά, θεληματικό πηγούνι και τέτοια. Μου έλεγε επίσης ότι πολλοί πρωταγωνιστές τής την έπεφταν τότε, αλλά εκείνη γούσταρε εμένα. Όμως εγώ εκείνη την εποχή ήμουν πολύ ερωτευμένος με την Μπέτυ Αρβανίτη, η οποία χώρισε τον άντρα της για μένα. Εγώ ήμουν πιτσιρικάς τότε. Μου την έπεσε λοιπόν η Βουγιουκλάκη, δεν θα ενδώσω; Άλλωστε την εποχή εκείνη ήταν προσόν να πηγαίνεις με πολλές γυναίκες. Δεν θεωρούνταν μειονέκτημα ο άνδρας να απατά τη γυναίκα, αλλά η γυναίκα τον άνδρα.
Έτσι δεν θεώρησα ότι είχα απιστήσει απέναντι στην Μπέτυ για χάρη της Βουγιουκλάκη… Ήταν πολύ καλή και τσαχπίνα. Πήγαμε μαζί και διακοπές εκείνο το καλοκαίρι στη Χαλκίδα. Η Αλίκη από τη δεύτερη μέρα που τα φτιάξαμε, μου ζήτησε να παντρευτούμε. Με πήγε στη μάνα της την κυρία Έμυ και μπροστά της μου ζήτησε να παντρευτούμε. Από την άλλη, η Αλίκη καθημερινά ερχόταν στο φτωχικό μας σπίτι στη Νέα Σμύρνη και έβλεπε τη μάνα μου. Ο έρωτας της Αλίκης για μένα ήταν και η αρχή για να χαλάσει η σχέση μου με την Μπέτυ. Αν και μείναμε μαζί με την Μπέτυ για πολλά χρόνια, ωστόσο ήταν ένα γεγονός που μας στιγμάτισε», είχε πει σε άλλη συνέντευξή του μιλώντας για την Αλίκη Βουγιουκλάκη.
Όσο για το ερώτημα «Τζένη ή Αλίκη;», ο Φαίδων είχε αποκαλύψει: «Η Τζένη ήταν κοσμική κυρία, η Αλίκη ήταν το κορίτσι της διπλανής πόρτας. Τη ζωή μου θα μπορούσα να τη ζήσω με την Αλίκη. Υπήρξε ένα φλερτ αλλά κινδύνευα να γίνω κύριος Βουγιουκλάκης και δεν ήθελα. Ήθελα να παραμείνω ο κύριος Γεωργίτσης».
Αξίζει να αναφερθεί ότι το περιβάλλον της Αλίκης έχει διαψεύσει τους εν λόγω ισχυρισμούς.
Ελένη Ροδά: Πώς είναι σήμερα η διάσημη τραγουδίστρια του «Μη βροντοχτυπάς τις χάντρες»
Μια από τις πιο αυθεντικές φωνές του ελληνικού πενταγράμμου, η τραγουδίστρια Ελένη Ροδά, έκανε μια από τις σπάνιες δημόσιες εμφανίσεις της στην επίσημη πρεμιέρα της παράστασης «Family Secrets» στο Θέατρο Αλκμήνη.
Η τραγουδίστρια Ελένη Ροδά με τον Αριστοτέλη Ωνάση
Η Ελένη Ροδά είναι μια γυναίκα που έζησε το ελληνικό τραγούδι από μέσα, δίπλα στους πιο σημαντικούς δημιουργούς και ερμηνευτές. Απόφοιτος της δραματικής σχολής του Δημήτρη Ροντήρη, ξεκίνησε αρχικά την καριέρα της ως ηθοποιός, με εμφανίσεις στον κινηματογράφο που οι παλαιότεροι θυμούνται με νοσταλγία. Ωστόσο, η μοίρα είχε άλλα σχέδια, αφού πολύ γρήγορα η φωνή της και η εκφραστικότητά της την οδήγησαν στο τραγούδι, όπου καθιερώθηκε ως μία από τις πιο χαρακτηριστικές γυναικείες παρουσίες της δεκαετίας του ’60 και του ’70.
H Ελένη Ροδά είναι γεννημένη το 1942
Στα πρώτα της βήματα συνεργάστηκε με τον Μίκη Θεοδωράκη, ερμηνεύοντας τραγούδια του στις συναυλίες του, ενώ ο πρώτος προσωπικός της δίσκος ήρθε σε συνεργασία με τον Δήμο Μούτση και τον Νίκο Γκάτσο. Από τότε, η πορεία της ήταν γεμάτη σημαντικά ονόματα, όπως οι Βασίλης Τσιτσάνης, Γρηγόρης Μπιθικώτσης, Γιώργος Ζαμπέτας, Χρήστος Μενιδιάτης, αλλά και δημιουργοί όπως ο Μάνος Λοΐζος, ο Λευτέρης Παπαδόπουλος, ο Μίμης Πλέσσας, ο Μάρκος Βαμβακάρης και ο Γιώργος Μητσάκης.
Πρόσφατα, λοιπόν, η Ελένη Ροδά έκανε μια σπάνια δημόσια εμφάνιση στην πρεμιέρα της παράστασης «Family Secrets», επιλέγοντας για την περίσταση ένα total black look.
Δείτε την εμφάνιση της Ελένης Ροδά:
Μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της ήταν το «Η δουλειά κάνει τους άντρες», το οποίο, όπως έχει αναφέρει σε συνεντεύξεις της, δεν ήθελε να το πει στην αρχή, αλλά την ανάγκασε ο Λευτέρης Παπαδόπουλος “σ’ αρέσει δεν σ’ αρέσει θα το πεις».
Δείτε το βίντεο:
Μιλώντας για τον αξέχαστο Αλέκο Αλεξανδράκη στον Γιώργο Λιάγκα είχε αποκαλύψει ότι τον είχε ερωτευτεί, βλέποντας τις ταινίες του. «Όταν ήμουν μικρή, στη Λάρισα, και έβλεπα τον Αλέκο Αλεξανδράκη στις ταινίες τον είχα ερωτευτεί. Και ήθελα να πάω στην Αθήνα να γίνω κι εγώ ηθοποιός για να είμαι κοντά του. Συναντηθήκαμε τελικά, αλλά δεν με συγκίνησε καθόλου» ανέφερε.
Η Ελένη Ροδά γεννήθηκε στην Καρδίτσα και τα πρώτα χρόνια τα έζησε στα χωριά που ήταν δασκάλα η μητέρα της. «Πήγα να σπουδάσω φιλόλογος, αλλά μπήκα στη δραματική σχολή. Όταν ήμουν μικρή ήμουν αγοροκόριτσο, γιατί δεν υπήρχε στο σπίτι ούτε μητέρα, ούτε πατέρας, έκανα τις θείες μου ό,τι ήθελα. Ήμουν ατίθασο παιδί. Στον εμφύλιο είδα συνταρακτικά πράγματα. Έβγαλαν στη γειτονιά μας αντάρτη με κομμένο το κεφάλι» είπε πρόσφατα στην Αθηναΐς Νέγκα.
Ξεκαθάρισε ότι δεν αυτοπροσδιορίζεται ως τραγουδίστρια, αλλά ως κάτι διαφορετικό: «Δεν ήμουν ποτέ τραγουδίστρια, ήμουν διασκεδάστρια. Τον κόσμο τον καθήλωνα με την παρουσία μου και τον τρόπο που τραγουδούσα». Η ίδια μίλησε και για τον σημερινό τρόπο ζωής της και την αποστροφή της προς την υπερκατανάλωση: «Έχω πολλά χρόνια να φάω κρέας, λυπάμαι τα ζώα. Θέλω να ξεφορτωθώ τα έπιπλα, ψάχνω να τα πουλήσω. Θέλω να μένω σε ένα δωμάτιο με έναν καναπέ και ένα κρεβάτι».
Ήταν ίσως η ομορφότερη ηθοποιός του παλιού κινηματογράφου – Σήμερα στα 82 της δεν την αναγνωρίζει κανείς στον δρόμο
Η Λίλιαν Μηνιάτη υπήρξε μία από τις πιο χαρακτηριστικές παρουσίες του ελληνικού κινηματογράφου της δεκαετίας του ’60, ξεχωρίζοντας τόσο για την εντυπωσιακή της εμφάνιση όσο και για το ταλέντο της. Παρότι η κινηματογραφική της πορεία υπήρξε σύντομη, η ίδια άφησε το στίγμα της, συνεργαζόμενη με σπουδαίους ηθοποιούς της εποχής.
Η καριέρα της στον ελληνικό κινηματογράφο
Η Λίλιαν Μηνιάτη γεννήθηκε το 1943 και κατάφερε να κερδίσει την αγάπη του κοινού μέσα από λίγες αλλά αξέχαστες εμφανίσεις στη μεγάλη οθόνη. Η κινηματογραφική της πορεία ξεκίνησε το 1964, όταν συμμετείχε στην κωμωδία «Σχολή για σωφερίνες», σε σκηνοθεσία Κώστα Στράντζαλη, πλάι σε δημοφιλείς ηθοποιούς όπως ο Θανάσης Βέγγος και ο Ανδρέας Μπάρκουλης.
Δείτε το βίντεο:
Συνολικά, έπαιξε σε 11 ελληνικές ταινίες, μερικές από τις οποίες καθιερώθηκαν ως κλασικές. Οι σημαντικότεροι ρόλοι της περιλαμβάνονται στις ταινίες «Υιέ μου, υιέ μου» (σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Γρηγορίου) και «Να ζει κανείς ή να μη ζει» (σε σκηνοθεσία Ορέστη Λάσκου).
Η τελευταία κινηματογραφική της εμφάνιση πραγματοποιήθηκε το 1967, όταν πρωταγωνίστησε στην ταινία «Ο κόσμος τρελάθηκε» του Ερρίκου Θαλασσινού. Μετά από αυτήν, η ηθοποιός αποσύρθηκε από την ενεργό δράση, αφήνοντας πίσω της έναν διακριτικό αλλά αξιομνημόνευτο καλλιτεχνικό απολογισμό.
Η σημερινή εικόνα της Λίλιαν Μηνιάτη
Αν και δεν συνέχισε την καριέρα της στο θέατρο ή την τηλεόραση, η Λίλιαν Μηνιάτη παραμένει μία ξεχωριστή μορφή του ελληνικού σινεμά. Αναζητώντας στο διαδίκτυο, βρέθηκε μια πρόσφατη φωτογραφία της, στην οποία διακρίνεται πως η γοητεία και η λάμψη της δεν έχουν χαθεί, διατηρώντας τη φινέτσα που τη χαρακτήριζε και την έκανε αγαπητή στο κοινό.
Παρότι η πορεία της στην έβδομη τέχνη υπήρξε σύντομη, η παρουσία της άφησε το δικό της αποτύπωμα, καθώς ανήκει σε εκείνες τις ηθοποιούς που, παρά το γεγονός ότι δεν πρωταγωνίστησαν εκτενώς, παραμένουν αξιομνημόνευτες και αγαπητές στο πέρασμα του χρόνου.
Νίκη Παπαδάτου: Τι απέγινε η κόρη του Μακρή από τη «θεία, απ’ το Σικάγο»; Τα 3 φιλμ & η εξαφάνιση
Μία ανάρτηση στην ομάδα του facebook με τίτλο Ελληνικό θέατρο και σινεμά, άνοιξε τη συζήτηση για το τι απέγινε η ηθοποιός Νίκη Παπαδάτου.
Δραστηριοποιήθηκε κυρίως στον κινηματογράφο κατά τις δεκαετίες του 1950 και 1960. Αν και οι πληροφορίες για τη ζωή και την καριέρα της είναι περιορισμένες, έχει συμμετάσχει σε ορισμένες γνωστές ελληνικές ταινίες.
Ήταν η τέταρτη “κόρη” του Ορέστη Μακρή στην ταινία “Η θεία, απ’ το Σικάγο” και πήρε τον ρόλο που αρχικά απέρριψε η Αλίκη Βουγιουκλάκη.
Οι 4 ανιψιές της Θείας από το Σικάγο σε προχωρημένη ηλικία… Γκέλυ Μαυροπούλου, Τζένη Καρέζη, Μαργαρίτα Παπαγεωργίου και Νίκη Παπαδάτου… η φώτο της Μαργαρίτας εξίσου σπάνια σαν της Νίκης Παπαδάτου, σε προχωρημένη ηλικία… η Νίκη Παπαδάτου η μοναδική εν ζωή!
Τα 3 φιλμ
Η Νίκη Παπαδάτου, έπαιξε σε μόλις 3 ταινίες με χρονική διαφορά, η μια από την άλλη, από 10 έως 20 χρόνια.
Η θεία από το Σικάγο (1957): Στην κλασική αυτή κωμωδία του Αλέκου Σακελλάριου, η Παπαδάτου υποδύθηκε την Αγγελική Μπάρδα, μία από τις ανιψιές της θείας Καλλιόπης, που επιστρέφει από το Σικάγο για να παντρέψει τις ανιψιές της.
Χωρισμός (1966): Μια δραματική ταινία σε σκηνοθεσία Άγγελου Θεοδωρόπουλου, στην οποία η Παπαδάτου συμμετείχε σε έναν από τους βασικούς ρόλους.
Άλκηστη (1986): Σε αυτήν την ταινία, εμφανίζεται με το όνομα “Νίκα Παπαδάτου”.
Η εξαφάνιση και η τελευταία εικόνα
Κανένας δεν γνωρίζει τι απέγινε η ηθοποιός που έπαιξε μοναδικά την ανιψιά της Βασιλειάδου και κόρη του Ορέστη Μακρή.
Η παρακάτω εικόνα είναι από την τελευταία ταινία που έπαιξε με τίτλο Άλκηστη ενώ σήμερα είναι πάνω από 80 ετών.
Η σπουδαία Ελληνίδα ηθοποιός Τζένη Ζαχαροπούλου έχει μετρήσει πολλά χιλιόμετρα στην καριέρα της και έχει συνεργαστεί με τους σημαντικότερους ηθοποιούς της χρυσής εποχής του ελληνικού κινηματογράφου.
Γεννήθηκε το 1941 και τελείωσε τις σπουδές της στη σχολή Κατσέλη. Στη συνέχεια έκανε περιοδεία με τον Δημήτρη Ροντήρη για 3 χρόνια σε όλον τον κόσμο με κλασικό ρεπερτόριο.
Αλίκη Βουγιουκλάκη και Τζένη Ζαχαροπούλου
Αμέσως μετά, η συνεργασία της με την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ την κάνει γνωστή στο ευρύ κοινό. Στη συνέχεια συνεργάζεται με όλους τους μεγάλους κωμικούς. Έχει παίξει σε σειρές που ήταν σταθμοί στην ελληνική τηλεόραση όπως “Γιούγκερμαν”, “Πανθέοι”, “Η γειτονιά μας“, “Οι φρουροί της Αχαϊας”.
H Τζένη Ζαχαροπούλου
Η Τζένη Ζαχαροπούλου τα τελευταία χρόνια απέχει από την τηλεόραση.
Η Τζένη Ζαχαροπούλου μαζί με τον Γιάννη Βογιατζή, την Αννα Φόνσου και την Γωγώ Ατζολετάκη.
Η αγαπημένη ηθοποιός, Τζένη Ζαχαροπούλου, σε μία πρόσφατη συνέντευξη της στο περιοδικό Λοιπόν μίλησε για τον καλύτερο ρόλο της ζωής της, αυτόν της μητέρας, αλλά και για τις στιγμές που ένιωσε ότι συμβιβάζεται.
-Ο περισσότερος κόσμος σας θυμάται έντονα με την αείμνηστη Αλίκη Βουγιουκλάκη.
«Ναι, γιατί τότε ήμουν μικρή, έκανα τα πρώτα μου βήματα, δύσκολο να με ήξεραν από τον Ροντήρη… Μετά τον Ροντήρη πήγα στην Αλίκη και μετά με έμαθε ο κόσμος, όμως έκανα πάρα πολύ τηλεόραση, τότε, στην ΕΡΤ και την ΥΕΝΕΔ. Έφευγα από τη μία και πήγαινα στην άλλη. Είχα κάνει μεγάλες επιτυχίες. Έπειτα ήρθε ο Βασίλης Γεωργιάδης κι έκανα όλα εκείνα τα σπουδαία σίριαλ, «Οι Πανθέοι», «Γιούγκερμαν»… και τι δεν έκανα τότε».
-Επιτύχατε και σ’ έναν άλλο ρόλο που σας έδωσε η ζωή, εκείνον της μητέρας.
«Βέβαια, έκανα ένα καλό παιδί. Αλίμονο αν δεν ήταν η κόρη μου, το δικό μου παιδί, καλό, τη μεγάλωσα πάρα πολύ προσεκτικά».
-Το ίδιο συμβαίνει και με την εγγονή σας, είναι δύο φορές παιδί σας;
«Εχω μια σειρά, πρώτα είναι η κόρη μου και μετά η εγγονή μου, γιατί, αν δεν είχα την κόρη μου, δεν θα είχα την εγγονή μου. Ακούω που λένε: «Του παιδιού μου το παιδί είναι δύο φορές παιδί μου», αλλά εγώ πραγματικά δεν το καταλαβαίνω αυτό. Ότι αγαπάω και τρελαίνομαι για την εγγονή μου, ναι, αλλά δύο φορές για το εγγόνι δεν γίνεται, ένα είναι το παιδί σου».
”Η Θεατρίνα” 1972-73 – Αλίκη Βουγιουκλάκη, Καίτη Λαμπροπούλου, Χαριτίνη Καρόλου και η Τζένη Ζαχαροπούλου.
Με την Αλίκη Βουγιουκλάκη βάζαμε περούκες για να μην μας αναγνωρίζει ο κόσμος»
«Η Αλίκη Βουγιουκλάκη με έσπρωχνε κατά τη διάρκεια της υπόκλισης μπροστά, καθώς εγώ ντρεπόμουν και καθόμουν πίσω της»
Στο «Λοιπόν» παραχώρησε συνέντευξη η Τζένη Ζαχαροπούλου, η οποία πέρα από την συμμετοχή της στην ταινία «Ορατότης Μηδέν», αναφέρθηκε μεταξύ άλλων και στην σχέση που είχε με την Αλίκη Βουγιουκλάκη αλλά και το πως ήταν σαν συνεργάτιδα.
-Θυμάστε κάποιο γεγονός από την πρεμιέρα της ταινίας στον κινηματογράφο;
«Και ποιος σας είπες ότι εγώ πήγαινα στις πρεμιέρες; Χαχαχχα… Στον κινηματογράφο πήγαινα μόνο παρέα με την Αλίκη Βουγιουκλάκη κρυφά και βάζαμε περούκες για να μην την αναγνωρίζουν και χωνόμασταν μέσα στον κόσμο, γιατί ήθελε να βλέπει τις αντιδράσεις του κόσμου».
-Υπήρξατε στενή φίλη αλλά και συνεργάτιδα της Αλίκης Βουγιουκλάκη, τι έχετε κρατήσει από τη μεταξύ σας σχέση;
«Η Αλίκη ήταν μεγάλη σταρ, αναντικατάστατη και φοβερή. Ήταν φοβερή και σπουδαία γυναίκα και με θυμάμαι όταν συνεργαστήκαμε μαζί στο θέατρο, με έσπρωχνε κατά τη διάρκεια της υπόκλισης μπροστά, καθώς εγώ ντρεπόμουν και καθόμουν πίσω της, για να εισπράξω και εγώ το χειροκρότημα του κόσμου».
Η απώλεια που της κόστισε
Η Τζένη Ζαχαροπούλου έχει μιλήσει σε συνέντευξή της για μια πολύ δύσκολη απώλεια που σημάδεψε τη ζωή της: τον θάνατο του αδελφού της όταν εκείνος ήταν μόλις 26 ετών.
Αναφέρθηκε πως ο αδελφός της είχε δεχθεί μεγάλες ευκαιρίες στη ζωή του (έγινε καθηγητής πανεπιστημίου στις ΗΠΑ), αλλά αρρώστησε από πρόβλημα στους λεμφαδένες και πέθανε νέος. Αυτή η απώλεια ήταν για εκείνη πολύ σκληρή και επηρέασε βαθιά τη ζωή της, γιατί ήταν πολύ κοντά και λόγω της εμπειρίας αυτής λέει ότι απέκτησε άλλα κριτήρια για το τι έχει αξία στη ζωή.
Ματίνα Καρρά: Ποιά ήταν και πως είναι σήμερα η αγαπημένη ηθοποιός που δάνεισε την φωνή της στις διάσημες παιδικές σειρές Κάντι και Χιονάτη
Η Ματίνα Καρρά γεννήθηκε στις 8 Αυγούστου 1944 στο Πειραιά είναι Ελληνίδα ηθοποιός του θεάτρου του κινηματογράφου, της τηλεόρασης και ηθοποιός φωνής που συμμετέχει στις μεταγλωττίσεις σειρών κινουμένων σχεδίων.
Είναι γνωστότερη για τους ρόλους της ως Κάντυ, Χιονάτη, Μαίρη στο Το Μικρό Σπίτι στο Λιβάδι, Πίπη η Φακιδομύτη και Μαρία στο μεξικάνικο σίριαλ Η Μαρία της Γειτονιάς.
Η Ματίνα Καρρά γεννήθηκε στη Νίκαια του Πειραιά. Η πρώτη της επαφή με την ηθοποιία έγινε σε ένα διαγωνισμό ταλέντων που πραγματοποιήθηκε εκεί. Στη συνέχεια, συμμετείχε σε πολλές θεατρικές παραστάσεις, παίζοντας στην Ισμήνη στο Ηρώδειο και στον Οιδίποδα Τύραννο σε ηλικία δέκα ετών.
Η Ματίνα Καρρά, η ελληνική φωνή της Χιονάτης, της Εσμεράλδας, της Μάγιας της μέλισσας και της Κάντυ Κάντυ μας χάρισε αναμνήσεις από την αθέατη πλευρά της τηλεόρασης. Αν έχεις ανοίξει την τηλεόρασή σου πρωί ή μεσημέρι τα τελευταία σαράντα χρόνια, δεν υπάρχει περίπτωση να μην έχεις ακούσει την φωνή της.
Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή Αθηνών Γιώργος Θεοδοσιάδης. Έπειτα, έπαιξε σε παραστάσεις σε πολλά θέατρα, μεταξύ των οποίων το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Εθνικό Θέατρο και το Θέατρο Μουσούρη.
Την πρώτη της μεταγλώττιση έκανε το 1974 στη ταινία Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι, στον ομώνυμο ρόλο. Παντρεύτηκε τον ηθοποιό Γιώργο Γεωγλερή, με τον οποίο απέκτησε ένα γιο, τον επίσης ηθοποιό Σαράντο Γεωγλερή.
Η Ματίνα Καρρά έχει δηλώσει ότι το επάγγελμα της μεταγλώττισης είναι πολύ δύσκολο και απαιτεί πολύ έξυπνους ανθρώπους. Έχει τονίσει τις άσχημες συνθήκες στα στούντιο μεταγλώττισης κινουμένων σχεδίων, αναφέροντας ότι όλοι οι ηθοποιοί την ώρα εργασίας τους ήταν όρθιοι, είχαν όλοι ένα μικρόφωνο, όπου πάσχιζαν να ακουστούν, ενώ τέλος δεν έβλεπαν την σειρά προηγουμένως.
Πρόσθεσε ότι οι μεταγλωττίσεις σειρών με αληθινούς ηθοποιούς ήταν πιο δύσκολες από αυτές των κινουμένων σχεδίων, καθώς ο ηθοποιός φωνής πρέπει ακόμα και να ρίξει το επίπεδο της ερμηνείας του, ανάλογα με το επίπεδο της ερμηνείας του ηθοποιού που υποδύεται.
Δείτε το βίντεο-αφιέρωμα:
Αγαπημένες της μεταγλωττίσεις ήταν αυτές των Κλασικών της Disney, μεταξύ των οποίων η Χιονάτη, η Πεντάμορφη και το Τέρας και άλλα, ενώ αντιπαθεί τις σειρές που μοιάζουν στο Dragon Ball, όταν “η βία μπήκε πια πολύ έντονα στο σκίτσο”
Γιώργος Σίσκος: Δείτε πώς είναι σήμερα ο πρωταγωνιστής της σειράς «Άγνωστος πόλεμος»
O Γιώργος Σίσκος, που υποδυόταν τον Ταγματάρχη Καβάση στη σειρά «Άγνωστος Πόλεμος» εθεάθη πρόσφατα σε εκδήλωση στη μνήμη του Νίκου Φώσκολου! Πώς είναι σήμερα ο γνωστός ηθοποιός;
Ο Γιώργος Σίσκος έχει στο ενεργητικό του πολλές θεατρικές και τηλεοπτικές επιτυχίες, ο ρόλος όμως που τον έκανε να ξεχωρίσει ήταν εκείνος του Ταγματάρχη Καβάση στη σειρά Άγνωστος Πόλεμος.
Τα τελευταία χρόνια διατηρεί μία διακριτική ζωή, μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας και τους δημοσιογράφους. Ο ίδιος μάλιστα, σε πρόσφατη συνέντευξή του είχε μιλήσει για τους συνάδελφους του οι οποίοι δεν άντεξαν που έμειναν εκτός τηλεόρασης. Εκείνος πώς κατάφερε να το αντιμετωπίσει και να προχωρήσει παρακάτω;
«Υπήρξαν άνθρωποι που έπαθαν σοκ. Εμένα δεν με πείραξε, γιατί όλο αυτό που είχα δεν το θεωρούσα κεκτημένο μου. Είμαι της άποψης ότι τα πάντα έρχονται και παρέρχονται. Δεν το κρύβω ότι τότε που μου έκλεισαν τις πόρτες πικράθηκα, αλλά έδειξα κατανόηση. Αυτό κάνω πάντα σε ό,τι αρνητικό μού συμβαίνει, πρώτα για να τα έχω καλά με τον εαυτό μου και ύστερα με τους γύρω μου. Και τελικά γι’ αυτό δεν αυτοκτόνησα! Το συναίσθημα της κατανόησης είναι μεγαλύτερο κι από την αγάπη. Όταν κάποιος σου κάνει κάτι άσχημο, αντί να τον μισήσεις και να τον κυνηγήσεις, τον κατανοείς. Για μένα η καλύτερη εκδίκηση είναι να τον ξεχάσεις, σαν να μην γεννήθηκε ποτέ για σένα αυτός ο άνθρωπος. Δεν κρατάω κακία σε κανέναν» είπε σε συνέντευξή του σε καθημερινή εφημερίδα και συνέχισε: «Πήγα στην περιφέρεια και έκανα το… αγροτικό μου! Ανέλαβα καλλιτεχνικός διευθυντής στα ΔΗΠΕΘΕ Σερρών, Καβάλας και Κέρκυρας από το 1995 μέχρι το 2007, έως ότου πήρα τη σύνταξή μου. Το να εμφανίζεσαι από το ένα σίριαλ στο άλλο με σχεδόν το ίδιο στιλ, λες και πρόκειται για τον ίδιο ρόλο, νομίζω πως σε… κατακρεουργεί ως ηθοποιό. Όταν έπαιζα στο «Εν τούτω νίκα» μάλιστα, είχα ζητήσει να εμφανίζομαι με γένια για να διαφοροποιούμαι από τον ρόλο μου στον ‘’Άγνωστο Πόλεμο’’».
Πώς είναι σήμερα ο γνωστός ηθοποιός;
Πριν από λίγες μέρες, ο 84χρονος ηθοποιός εθεάθη στο Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης, στην εκδήλωση για τον Νίκο Φώσκολο.
Πώς είναι σήμερα οι δύο μοναδικοί εν ζωή ηθοποιοί της ταινίας «Δις Διευθυντής»
Η ΕλένηΜαυρομμάτη και ο Άγγελος Αντωνόπουλος είναι οι μοναδικοί εν ζωή ηθοποιοί της θρυλικής ταινίας «Δις Διευθυντής» του 1964, με πρωταγωνιστές την Τζένη Καρέζη, τον Αλέκο Αλεξανδράκη, τον Διονύση Παπαγιαννόπουλο και τη Λίλυ Παπαγιάννη.
Πρόκειται για μια κλασική κωμωδία ηθών, από εκείνες που χαρακτηρίζουν τη «χρυσή» εποχή του ελληνικού κινημετογράφου. Τη σκηνοθεσία της υπέγραψε ο Ντίνος Δημόπουλος και το σενάριο από κοινού οι Ασημάκης Γιαλαμάς και Κώστας Πρετεντέρης, και αποτελεί διασκευή του ομώνυμου θεατρικού έργου τους, που ανέβηκε με πρωταγωνιστές την Τζένη Καρέζη και τον Νίκο Κούρκουλο.
Πρόκειται για μια κλασική κωμωδία ηθών, από εκείνες που χαρακτηρίζουν τη «χρυσή» εποχή του ελληνικού κινημετογράφου. Τη σκηνοθεσία της υπέγραψε ο Ντίνος Δημόπουλος και το σενάριο από κοινού οι Ασημάκης Γιαλαμάς και Κώστας Πρετεντέρης, και αποτελεί διασκευή του ομώνυμου θεατρικού έργου τους, που ανέβηκε με πρωταγωνιστές την Τζένη Καρέζη και τον Νίκο Κούρκουλο.
Πώς είναι σήμερα η Ελένη Μαυρομμάτη και ο Άγγελος Αντωνόπουλος
Ελένη Μαυρομμάτη
Η Ελένη Μαυρομμάτη είναι μία από τις διακριτικές αλλά ουσιαστικές μορφές του ελληνικού θεάτρου και κινηματογράφου, που άφησε το δικό της αποτύπωμα και στη μεγάλη οθόνη.
Γεννημένη στις 2 Ιουλίου 1943 στον Πειραιά, επέλεξε νωρίς τον δρόμο της υποκριτικής και σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Κώστα Μιχαηλίδη, από όπου αποφοίτησε το 1963. Το ίδιο έτος έκανε το θεατρικό της ντεμπούτο με τον θίασο της Τζένης Καρέζη, στο έργο «Ήταν ένα κουτό κορίτσι».
Είχε έναν ιδιαίτερο τρόπο ερμηνείας, ήρεμο και αυθεντικό, που της επέτρεπε να ενσαρκώνει με πειστικότητα μια ευρεία γκάμα ρόλων – από τη νεαρή ρομαντική ηρωίδα έως τις πιο σύνθετες και απαιτητικές προσωπικότητες. Στον κινηματογράφο γνώρισε μεγάλη επιτυχία τη δεκαετία του ’60 και του ’70, με χαρακτηριστικές συμμετοχές σε ταινίες όπως «Δεσποινίς Διευθυντής», όπου υποδύθηκε τη Διδώ, και το «20 γυναίκες κι εγώ» (1973). Συνολικά συμμετείχε σε περισσότερες από 25 ταινίες, συνεργαζόμενη με σημαντικούς σκηνοθέτες και ηθοποιούς της εποχής.
Η πορεία της ηθοποιού όμως δεν περιορίστηκε στον κινηματογράφο. Είχε επίσης σημαντική παρουσία στο θέατρο και την τηλεόραση. Στις θεατρικές της δουλειές ξεχωρίζουν οι παραστάσεις «Η κυρία εκυκλοφόρησε» και «Φαίδρα», ενώ στην τηλεόραση εμφανίστηκε σε παραγωγές όπως «Ο θησαυρός της Βαγίας» (1984) και η κωμική σειρά «Λαβ Σόρρυ» (1994), στην οποία υποδύθηκε την Πηνελόπη.
Παρά το γεγονός ότι ποτέ δεν επιδίωξε τη μεγάλη δημοσιότητα, η Ελένη Μαυρομάτη απέκτησε το σεβασμό του καλλιτεχνικού κόσμου και του κοινού για τη συνέπεια και το ήθος της. Η ίδια κράτησε χαμηλό προφίλ και με το πέρασμα του χρόνου αποσύρθηκε από τα φώτα της δημοσιότητας, αφήνοντας πίσω ένα έργο με ποιότητα και διάρκεια.
Άγγελος Αντωνόπουλος
Γεννήθηκε στα Ολύμπια, κοντά στην Αρχαία Ολυμπία (κατάγεται από τη Γορτυνία) και μεγάλωσε στα Ταμπούρια και στην Αρχαία Ολυμπία. Ο τόπος αυτός επηρέασε τη σκέψη του και τη ζωή του. Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Tέχνης Κάρολος Κουν. Επί πολλά χρόνια υπήρξε και ο ίδιος δάσκαλος υποκριτικής.
Ως ηθοποιός υπηρέτησε όλα τα είδη του θεάτρου. Ξεκίνησε το θαυμαστό ταξίδι, παίζοντας σε παραστάσεις μεγάλων συγγραφέων Ελλήνων και ξένων υπό την καθοδήγηση του μεγάλου Καρόλου Κουν. Μια εποχή πλούσια σε επιτυχίες και εμπειρίες.
Μετά τον Κουν, η διαδρομή του στο θέατρο συνεχίστηκε σε συνεργασία με τον Δημήτρη Μυράτ στο θέατρο Μουσούρη.
Από το 1962 και για δέκα χρόνια παίζει σε μεγάλους θιάσους. Συνεργάστηκε με όλες τις πρωταγωνίστριες και τους πρωταγωνιστές του ελληνικού θεάτρου, σε όλα τα θεατρικά είδη: «Ιούλιος Καίσαρ» (του Σαίξπηρ), “Η άνοδος του Αρτούρου Ούι” (του Μπρεχτ), «Έρωτες των τεσσάρων Συνταγματαρχών» (του Ουστίνοφ), «Ο γλάρος» (του Τσέχωφ), «Τοβάριτς» (του Ζακ Ντε Βαλ) κ.ά.
Στον κινηματογράφο έκανε ένα εντυπωσιακό ξεκίνημα με την Εκδρομή και την Παρένθεση του Τάκη Κανελλόπουλου.
Στη συνέχεια, συνεργάστηκε με τον Βασίλη Γεωργιάδη, τον Ντίνο Δημόπουλο, τον Γιάννη Δαλιανίδη, τον Ερρίκο Ανδρέου, τον Γιώργο Τζαβέλλα και φυσικά τον Φιλοποίμενα Φίνο. Συνολικά έχει παίξει σε πάνω από 30 ταινίες.
Η τηλεόραση του χρωστά πολλά, αφού έπαιξε σε διάφορα σίριαλ. Το 1971 ήρθε η πρόταση του σκηνοθέτη Κώστα Κουτσομύτη να παίξει στο τηλεοπτικό σίριαλ Άγνωστος πόλεμος (του Νίκου Φώσκολου) όπου γνώρισε μια μοναδική αναγνωρισιμότητα και έγινε «σταρ» σε μια νύχτα. Άλλες σειρές είναι Οι Πανθέοι (του Τάσου Αθανασιάδη), Το φως του Αυγερινού, Μαντάμ Σουσού, Πρόβα νυφικού. Τελευταία του τηλεοπτική εμφάνιση ήταν στα Παιδιά της Νιόβης το 2004.
Υπήρξε για πολλά χρόνια, δάσκαλος σε Δραματική Σχολή, μια δουλειά που αγάπησε πολύ γιατί τον γοητεύει να συνεργάζεται με νέα παιδιά.
Έχει εκδώσει δύο μυθιστορήματα: Οι επιβάτες του φεγγαριού και Μη μιλάς πατέρα, έχεις πεθάνει, καθώς και μία ποιητική συλλογή με τίτλο Αφύλακτη διάβαση.