Νάντια Χωραφά, πώς είναι σήμερα η αγαπημένη ηθοποιός του παλιού ελληνικού σινεμά που θεωρούνταν από τις πιο ωραίες γυναίκες στη χώρα μας
Η Νάντια Χωραφά υπήρξε κάποτε μια από τις πιο όμορφες γυναίκες στην χώρα μας, δραστηριοποιούμενη τις δεκαετίες του 1950 και του 1960 ως ραδιοφωνική παραγωγός, αλλά και ηθοποιός.
Ξεκίνησε την καριέρα της αρχικά στον κινηματογράφο όπου έκανε το ντεμπούτο της με την αισθηματική ταινία Νυχτερινή περιπέτεια σε σκηνοθεσία του Άγγελου Τερζάκη το 1954.
Το 1955 έκανε το ντεμπούτο της και στο θέατρο με τον θίασο της Κυβέλης, όπου πήρε μέρος στις παραστάσεις «Μια γυναίκα χωρίς σημασία» και «Μαύρη Δαντέλα». Το 1956-1957 συνεργάστηκε με τον θίασο του Βασίλη Λογοθετίδη και στα έργα «Θα σε κάνω βασίλισσα», «Ένας βλάκας και μισός», «Ξυλιές στα μαλακά», «Στουρνάρα 288» και «Ραντεβού».
Από το 1957 η Χωραφά ξεκίνησε και την ραδιοφωνική της καριέρα συμμετέχοντας στο «Θέατρο της Κυριακής» όπου πήρε μέρος στην κωμωδία του Νίκου Τσιφόρου «Η πινακοθήκη των ηλιθίων» δίπλα στον Δημήτρη Χορν, τη Μαίρη Αρώνη και τον Ανδρέα Φιλιππίδη. Επίσης την περίοδο 1957-1959 συμμετείχε και στο πρώτο ραδιοφωνικό σίριαλ που έγινε στην Ελλάδα, την «Οικογένεια Παπαδοπούλου» δίπλα στους Παντελή Ζερβό, Τζόλυ Γαρμπή και Στέφανο Ληναίο.[3] Το 1959 πραγματοποίησε την πρώτη της εμφάνιση στην Λυρική Σκηνή με τις οπερέτες «Σοκολατένιος στρατιώτης» και «Βαφτιστικός».
Οι Ζωή Λάσκαρη, Νάντια Χωραφά, Ζωή Κουρούκλη και Πάρη Λεβέντη το 1963, σε μια πολύ τολμηρή, για την εποχή της, φωτογράφηση για το περιοδικό “Πρώτο”
Το 1960 έκανε την επιστροφή της στον κινηματογράφο παίζοντας στις ταινίες Η Νάνσυ την… ψώνισε και Ο δολοφόνος αγαπούσε πολύ σε σκηνοθεσία του Ίωνα Νταϊφά. Το 1962 συνεργάστηκε με τον Βασίλη Γεωργιάδη και στην ταινία Οργή δίπλα στους Άννα Φόνσου, Νίκο Κούρκουλο και Βιβέτα Τσιούνη. Η τελευταία της κινηματογραφική της εμφάνιση ήταν το 1965 και στην ταινία Μια γυναίκα χωρίς ντροπή σε σκηνοθεσία Ιάκωβου Καμπανέλλη.
Η λατρεία της για το ραδιόφωνο
«Ένιωσα ένα πολύ δυνατό συναίσθημα αγάπης, όταν βρέθηκα μπροστά στο μικρόφωνο του ραδιοφώνου, ύστερα από πολλά χρόνια. Για μένα ήταν ξεχωριστό κομμάτι της ζωής μου. Πιστεύω ότι για το ελληνικό κοινό, στις δεκαετίες του ’50 και του ’60, το ραδιόφωνο αποτέλεσε συμπλήρωμα παιδείας».
Η Νάντια Χωραφά, η γνωστή (αλλά ξεχασμένη σήμερα) μεγάλη πρωταγωνίστρια του θεάτρου, της Λυρικής, του σινεμά και σούπερ-σταρ του ραδιοφώνου, η Βαρβαρούλα της «Οικογένειας Παπαδοπούλου» (του πρώτου ραδιοφωνικού σίριαλ στην Ελλάδα, 1957-1959) έπειτα από 30 χρόνια μιλά στα «ΝΕΑ». Στην «Οικογένεια Παπαδοπούλου» πρωταγωνιστούσαν: Παντελής Ζερβός, Τζόλυ Γαρμπή, Νάντια Χωραφά, Στέφανος Ληναίος, Μίλτος Τσίρκας. Αφηγητής Νότης Περγιάλης.
«Τα ονόματά μας», λέει η Νάντια Χωραφά, «δεν αναφέρονταν καθόλου, τότε, ούτε στην αρχή ούτε στο τέλος της εκπομπής. Όμως, το κοινό που άκουγε την “Οικογένεια Παπαδοπούλου” είχε συνδυάσει τις φωνές μας, που άκουγε σε θεατρικές εκπομπές του ραδιοφώνου, και έτσι άρχισε να μας γνωρίζει».
Θυμάται ακόμη ότι μεταξύ 1963-1964 παρουσίαζε μια διαφημιστική εκπομπή (με την υψηλότερη ακροαματικότητα), «Εσείς, εμείς και το τηλέφωνο» κάθε απόγευμα 3-4 από το Δεύτερο Πρόγραμμα. Επικοινωνούσε με ακροατές απ’ όλη την Ελλάδα και όσοι απαντούσαν σωστά σε ερωτήσεις που αφορούσαν το λαϊκό τραγούδι, κέρδιζαν έναν δίσκο 45 στροφών με επιτυχίες της εποχής. Αυτή η εκπομπή την έκανε ακόμη πιο δημοφιλή απ’ ό,τι η «Οικογένεια Παπαδοπούλου».
«Είχα πάθος με το ραδιόφωνο», τονίζει η Νάντια Χωραφά. «Αλλά και το κοινό είχε δυνατό πάθος με τις ραδιοφωνικές εκπομπές, αφού στους δρόμους οι Αθηναίοι περπατούσαν κρατώντας ένα τρανζίστορ».
«Η μεγαλύτερη όμως τιμή για μένα σε όλη την καλλιτεχνική μου πορεία ήταν ότι άρεσα ως ηθοποιός στην Κυβέλη, κοντά στην οποία έπαιξα τους πρώτους μου ρόλους», λέει η Νάντια Χωραφά, που είχε και μια πολύ σπουδαία παρουσία στο θέατρο («Μια γυναίκα χωρίς σημασία», «Μαύρη Δαντέλα», «Θα σε κάνω βασίλισσα», «Ένας βλάκας και μισός», «Ξυλιές στα μαλακά», «Στουρνάρη 288», «Ραντεβού»), τη Λυρική Σκηνή («Σοκολατένιος στρατιώτης», «Βαφτιστικός») και λιγότερο στον κινηματογράφο.
Ο Λάζος Τερζάς (κατά κόσμον Λάζαρος Τερζανίδης) γεννήθηκε στις 10 Οκτωβρίου 1933 στο Μαγικό Ξάνθης από Πόντιους γονείς.
Από αυτούς έμαθε να αγαπά τη Θράκη και την Ελλάδα, να πονά τη γη που τον γέννησε, να την οργώνει, να τη σπέρνει, να τη θερίζει, να την αλωνίζει και να αλέθει τον καρπό της.
Αποφοίτησε από την Εκκλησιαστική Σχολή Ξάνθης (επταετούς φοίτησης) και στη συνέχεια σπούδασε δραματική τέχνη στη Δραματική Σχολή Κωστή Μιχαηλίδη – Μαίρης Αρώνη. Ξεκίνησε τη θεατρική του πορεία από το θέατρο Κώστα Μουσούρη και συνεργάστηκε με μερικούς από τους σημαντικότερους θιάσους της Αθήνας: Καρέζη – Καζάκος, Γαληνέας – Αλεξανδράκη, Βαλάκου, Κατράκης, Ηλιόπουλος – Φωτόπουλος. Το 2000 συνεργάστηκε με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.
Ο Λάζος Τερζάς όμως ποτέ δεν επαναπαύτηκε. Συχνά εγκατέλειπε τη σιγουριά του επαγγελματικού θεάτρου, συναντούσε νέους ηθοποιούς και συμμετείχε στη δημιουργία θιάσων με στόχο ένα αυθεντικό, λαϊκό θέατρο: «Κυκλικό Θέατρο», «Ελεύθερη Σκηνή», «Θέατρο Ν. Ιωνίας», «Νέα Πορεία», «Λαϊκό Πειραματικό Θέατρο».
Πήρε μέρος σε πολλές κινηματογραφικές παραγωγές, ωστόσο ήταν η τηλεόραση που τον ανέδειξε ευρύτερα, με ρόλους που άφησαν εποχή. Ξεχώρισε ως Μηνάς στους «Έμπορους των Εθνών» του Παπαδιαμάντη και ως Γύφτος στη «Γυφτοπούλα» του ίδιου συγγραφέα, ερμηνεία που παρέμεινε βαθιά χαραγμένη στη μνήμη του κοινού. Ακολούθησαν οι σειρές «Η μάχη των πελαργών», «Ετυμηγορία» (με τον Στέφανο Ληναίο), «Δρόμος», «Λαυρεωτικά», «Τερπετέρης» του Εφταλιώτη, «Όταν ήμουν δάσκαλος» του Κονδυλάκη, «Η ζωή και ο θάνατος του Καραβέλλα» του Θεοτόκη.
Τον Σεπτέμβριο του 1980, ενώ βρισκόταν σε μια συνεχή καλλιτεχνική άνοδο, αποφάσισε να εγκαταλείψει την ασφαλή πορεία του και να ιδρύσει το «Κέντρο Ποντιακού Θεάτρου και Τεχνών “Νέα Ποντιακή Σκηνή”». Μέσα από αυτό το εγχείρημα, έδωσε νέα πνοή στο ήδη υπάρχον ερασιτεχνικό ποντιακό θέατρο, ανεβάζοντας έργα όπως ο «Λαζάραγας» ή «Τα σκοτάδια», καθώς και τα παραδοσιακά δρώμενα «Οι Μωμόγεροι». Ανέβασε επίσης το έργο «Οι τελευταίοι» του Πόλυ Χάιτα, που αναφέρεται στους αγώνες και τον ξεριζωμό των Ελληνοποντίων.
Ιδιαίτερη απήχηση είχε η μετάφραση της «Ειρήνης» του Αριστοφάνη στην ποντιακή διάλεκτο, για την οποία ο φιλόλογος Χρίστος Ανδρεάδης έγραψε πως πρόκειται για παράσταση «…θείας ποντιακής παραδοσιακής πανδαισίας». Ακολούθησε η «Λυσιστράτη», επίσης στην ποντιακή, ένα ακόμα παράδειγμα της δυναμικής αυτής πολιτιστικής γλώσσας.
Το καλοκαίρι του 1995, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών στο Θέατρο Λυκαβηττού, παρουσίασε τη «Δημώδη Ακριτική ποίηση του Πόντου» με κεντρικό άξονα το έπος «Ο Βασίλειον ο Διγενής Ακρίτας».
Έγραψε το θεατρικό έργο «Γάμπρε, φούστορον τρως;», που ανέβηκε με μεγάλη επιτυχία από τους «Ακρίτες του Πόντου» Σταυρούπολης Θεσσαλονίκης.
Πέρα από τη θεατρική του δράση και τις διαλέξεις του γύρω από τον ποντιακό πολιτισμό, ο Λάζος Τερζάς συμμετείχε σε εκατοντάδες πολιτιστικές εκδηλώσεις Ποντιακών σωματείων ανά την Ελλάδα, αλλά και στο εξωτερικό: στη Γερμανία, στο Στρασβούργο (Ευρωκοινοβούλιο), στον Καναδά, στην Αυστραλία, στην Κύπρο, στη Μόσχα, στο Γκελεντζίκ της Μαύρης Θάλασσας, στην Τραπεζούντα, στο Μπατούμ, στην Τιφλίδα και στις Βρυξέλλες (Ευρωκοινοβούλιο).
Νίκος Κάπιος: Δείτε πώς είναι σήμερα και τι λέει για τη ζωή και την καριέρα του
Η αλλαγή επιθέτου, το λαχείο που τον οδήγησε στη δραματική σχολή και η πολύχρονη καριέρα.
Δείτε το βίντεο:
Τον έχουμε γνωρίσει μέσα από κινηματογραφικές ταινίες, από θεατρικά έργα, από τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές εκπομπές.
Για περίπου 55 χρόνια ήταν από τους πιο απαραίτητους δευτεραγωνιστές. Η φωνή του; Από τις πιο χαρακτηριστικές βραχνές φωνές στο ραδιόφωνο, ενώ ο ίδιος είναι χαρακτηριστική φιγούρα των 60s και 70s. Ωστόσο σπάνια συγκρατούσες το όνομά του.
Από ραδιοφωνική εκπομπή στο Ραδιομέγαρο
Από τον Νίκο Νικόλιζα
Ο Νίκος Κοντογιαννάκης, κατά κόσμον Νίκος Κάπιος, έχει τέτοια μελό ιστορία που σίγουρα θα τη ζήλευε ακόμα και ο Νίκος Φώσκολος για τις τηλεοπτικές σειρές του. Η συνέντευξη που θα διαβάσετε είναι η τέταρτη στην πολύχρονη καριέρα του, όπως ο ίδιος μας είπε, όμως σε αυτήν αποφάσισε να κάνει έναν απολογισμό ζωής και να μιλήσει ακόμα και για αυτά που κρατούσε βαθιά μέσα στην ψυχή του.
Από την ταινία «Αγάπη για πάντα»
Τον συναντήσαμε στα Εξάρχεια, κοντά στο σπίτι του. Την περιοχή που, όπως ο ίδιος λέει, δεν αλλάζει με τίποτα. Η αλήθεια είναι πως κατά την είσοδό του στο καφέ με δυσκολία τον αναγνωρίσαμε. Αλλωστε τα χρόνια πέρασαν και στην ηλικία των 88 ετών το πέρασμα του χρόνου αναμφισβήτητα είναι εμφανές. Καθίσαμε, παραγγείλαμε το εσπρεσάκι μας, άναψε ένα τσιγάρο και αποφάσισε να μιλήσει για τη δακρύβρεχτη ιστορία της ζωής του!
Διάβασα ότι το πραγματικό σας ονοματεπώνυμο είναι άλλο…
Ναι, αλήθεια είναι. Λέγομαι Νίκος Κοντογιαννάκης!
Κρητικός;
Ναι, από ένα χωριό της Σητείας.
Και πώς ήρθατε από τη Σητεία στην Αθήνα;
Εφυγα από τα μέρη μου μόλις τελείωσα το δημοτικό σχολείο. Εφυγα μόνος μου. Την κοπάνησα από το σπίτι.
Από την ταινία «Ο αγαθιάρης και η ατσίδα»
Γιατί το κάνατε αυτό;
Ο πατέρας μου είχε πάρα πολλά κτήματα στη Σητεία. Ελιές, αμπέλια και πολλά άλλα. Εγώ, όμως, είμαι πνεύμα ανήσυχο. Δεν τα ήθελα όλα αυτά. Ετσι αποφάσισα να μπω σε ένα καράβι και να έρθω στην Αθήνα. Είχα και μια αδερφή, όμως δεν ήθελα να της πω τότε τίποτα, γιατί ήξερα ότι θα με έστελνε πίσω. Ετσι πήρα τη μεγάλη απόφαση της φυγής. Χωρίς λεφτά στην τσέπη, χωρίς τίποτα.
Ηταν αυστηρή η οικογένειά σας;
Είχε μια αρκετά μεγάλη αυστηρότητα…
Πότε ξαναείδατε τους γονείς σας;
Τους ξαναείδα πλέον ως φτασμένος ηθοποιός έπειτα από πολλά χρόνια. Είχα κατέβει στο Ηράκλειο της Κρήτης με θίασο. Συνάντησα τον πατέρα μου εντελώς τυχαία στον δρόμο. Τον κοιτάζω, τον σταματάω και του λέω «με θυμάσαι;» Μου απαντάει «ποιος είσαι εσύ;» Και του λέω «ο γιος σου». Και μου λέει «τι κάνεις εσύ εδώ;» Του λέω «ήρθα με θίασο». Με κοίταξε καλά καλά και σηκώθηκε κι έφυγε. Τον ξαναείδα έπειτα από χρόνια, όταν ήρθε στις βραβεύσεις των ταινιών στις οποίες έπαιζα.
Από την ταινία «Ο Στρατής παραστράτησε»
Στην τυχαία αυτή συνάντηση σας αγκάλιασε;
Οχι.
Στην κηδεία των γονιών σας πήγατε;
Οχι. Ημουν περιοδεία.
Ολα αυτά δεν είναι αγκάθι στην ψυχή σας;
Φυσικά και είναι μεγάλο αγκάθι. Δεν με έψαξαν ποτέ εκείνοι να με βρουν και βρεθήκαμε τυχαία στον δρόμο!
Η περιουσία σας τι έγινε στην Κρήτη;
Δεν ενδιαφέρθηκα καθόλου εγώ. Πουλήθηκαν σχεδόν όλα από τους συγγενείς. Εμειναν ελάχιστα από εκείνα που είχαμε.
Ποιος σας έδωσε το ψευδώνυμο Νίκος Κάπιος;
Μόνος μου το έδωσα στον εαυτό μου. Οταν ξεκίνησα τη δραματική σχολή και βλέποντας ότι δεν έχω οικογένεια που να με αγαπάει, είπα στον εαυτό μου «εσύ τώρα ποιος είσαι; Κάποιος». Και έδωσα στον εαυτό μου το ψευδώνυμο Νίκος Κάπιος. Στην ουσία μέσα μου είχα διαγράψει την οικογένειά μου.
Από την τηλεοπτική σειρά «Ο δρόμος»
Οταν ήρθατε στην Αθήνα πού μείνατε;
Σε παγκάκια, σε διάφορα υπόγεια, σε στέγες από κάτω. Οπου έβρισκα απάγκιο. Λαγοκοιμόμουν για πολλούς μήνες. Τέλος πάντων, πολύ δύσκολη ζωή! Ωσπου έπιασα ένα λαχείο!
Στην πραγματικότητα ή σχήμα λόγου είναι;
Αλήθεια, κέρδισα στο λαχείο 4.000 δραχμές. Πολλά λεφτά για την εποχή. Πήρα τα λεφτά και με έναν Μακρονησιώτη ανοίξαμε ένα τυπογραφείο. Σε αυτό το τυπογραφείο τυπώσαμε τα πρώτα ποιήματα του Ρίτσου. Μετά, αφού βγάλαμε κάποια χρήματα, πούλησα το μερίδιό μου στον συνεταίρό μου και γράφτηκα στη δραματική σχολή.
Μαζί με τη Ζωή Λάσκαρη σε ταινία της Φίνος Φιλμ
Να υποθέσω, κάνατε αρκετές δουλειές μέχρι να ορθοποδήσετε;
Πολλές. Από ασπριτζής μέχρι που κουβαλούσα προϊόντα στην κεντρική αγορά της Αθήνας. Και να σκεφτείς ότι θα μπορούσα να ζήσω σαν βασιλιάς με την περιουσία του πατέρα μου. Ομως δεν με ενδιέφερε εκείνη η ζωή.
Ολα αυτά τα χρόνια δεν επιθυμήσατε τους γονείς σας;
Εμένα καιγόταν η ψυχή μου και τους επιθυμούσα. Εκείνοι, όμως, δεν με ήθελαν.
Με Ηλιόπουλο, Φόνσου και Νίκο Ρίζο
Τους συγχωρέσατε;
Φυσικά. Γονείς μου ήταν, αίμα μου!
Να υποθέσω πως ήταν δύσκολη εποχή για εσάς εκείνη στα οικονομικά…
Ηταν εποχή πείνας. Θυμάμαι περνούσα από τα μπακάλικα, έπαιρνα μια χούφτα κουκιά και τα έτρωγα με λίγο νερό για να χορτάσω. Μην τα συζητάς. Εύχομαι να μην τα ζήσει κανείς.
Στη δραματική σχολή ποιους είχατε δασκάλους;
Τη Μαίρη Αρώνη, τον Κωστή Μιχαηλίδη, τον Ανδρέα Φιλιππίδη. Ανεπανάληπτοι όλοι τους!
Με την αγαπημένη του σύζυγο Γωγώ
Συμμαθητές ποιους είχατε;
Μόνο ο Σωτήρης Μουστάκας έμεινε από όλους όσοι σπουδάσαμε σε εκείνη τη φουρνιά.
Με τον Μουστάκα τι σχέσεις είχατε;
Αψογες σχέσεις. Εξαιρετικός ηθοποιός και επαγγελματίας. Συναντηθήκαμε αρκετές φορές και στο θέατρο και στον κινηματογράφο. Εκείνη την εποχή υπήρχαν 10 θέατρα και οι θίασοι έκαναν τουρνέ. Την Ελλάδα την έχω γυρίσει από άκρη σε άκρη. Δεν υπάρχει χωριό και πόλη που να μην έχω πάει από 10 φορές. Μετά με πήρε η Αρώνη υπό την προστασία της και έπαιζα σε όλα τα μεγάλα θέατρα. Δεν έμεινα ποτέ χωρίς δουλειά, μέχρι και το 2014, οπότε και κατέβασα ρολά.
Με τον Γιασέρ Αραφάτ
Είστε παντρεμένος;
Ο πρώτος μου γάμος ήταν με τη συνάδελφό μου Ερση Μαλικένζου και κουμπάρο τον Γιώργο Μιχαλακόπουλο. Βασικά, έχω παντρευτεί τρεις φορές και έχω έναν γιο.
Στον κινηματογράφο μπήκατε αρκετά αργά και μεγάλος σε ηλικία…
Είναι αλήθεια αυτό που λες. Με βρήκε τότε ο Βασίλης Γεωργιάδης και μου πρότεινε να παίξω σε μια ταινία με τη Λάσκαρη και τον Φέρτη, που έχει τίτλο «Αγάπη για πάντα» της Φίνος Φιλμ. Και έτσι ξεκίνησα να κάνω ταινίες, σχεδόν στη δύση του ελληνικού κινηματογράφου.
Τη χρυσή εποχή του ελληνικού κινηματογράφου τα γυρίσματα ήταν δύσκολα;
Πολύ, γιατί αν έκανες ένα σαρδάμ, έπρεπε να το γυρίσεις ξανά και ξανά. Αν ήσουν καλός και σωστός, έπρεπε να το πεις μία και έξω. Αλλιώς δεν σε έπαιρναν στις ταινίες.
Με τον Σωτήρη Τζεβελέκο στην ταινία «Ο αγαθιάρης και η ατσίδα»
Ακουγα σε μια από τις σπάνιες συνεντεύξεις σας όσα είχατε πει για τον Βέγγο…
Υπέροχος άνθρωπος ο Θανάσης. Ηταν η προσωποποίηση και η επιτομή του άγχους. Και για να ξεφύγει από αυτό, συνεχώς έτρεχε. Προσπαθούσε να το ξεπεράσει μέσα από την υπερκινητικότητά του. Απίστευτα καλός άνθρωπος. Μέχρι εκεί που δεν βάζει το μυαλό σου. Την εποχή που εκείνος μεσουρανούσε υπήρχε ένα θέατρο στον Εθνικό Κήπο. Εκεί πρωτογνωριστήκαμε με τον Θανάση. Τότε μου πρότεινε να παίξω στην πρώτη ταινία που κάναμε μαζί. Αργότερα έκανε το δικό του θέατρο στης Σμαρούλας Γιούλη. Θυμάμαι ήταν τρελός και παλαβός με τη σκόνη. Εμπαινε στο καμαρίνι και το σκούπιζε για ώρες. Το έκανε σαν χειρουργείο.
Με ποιους άλλους είχατε καλή συνεργασία;
Είχαμε τρομερή συνεργασία με τον Γιάννη Φέρτη. Τότε ήταν μαζί με την Ξένια Καλογεροπούλου. Απίστευτο ζευγάρι και πολύ μεγάλες επιτυχίες. Επίσης είχα πολύ καλές σχέσεις με τον Μίνω Βολονάκη αλλά και με τον Αλέξη Σολομό. Δούλεψα πολύ και με την Καρέζη. Το Τζενάκι ήταν μοναδικό. Δεν υπήρχε καλύτερη συνεργάτιδα και σαν άνθρωπος και σαν επιχειρηματίας.
Το αντίπαλο δέος της Βουγιουκλάκη…
Διαφημιστική ήταν η κόντρα. Στην πραγματικότητα ήταν φίλες κολλητές.
Εσείς είχατε κολλητούς φίλους μέσα από το επάγγελμά σας;
Είχα τον Γιώργο Μιχαλακόπουλο, που στο θέατρο Πορεία κάναμε μοναδικές παραστάσεις. Ανεβάσαμε πολύ ωραία έργα και κάναμε και πολλή παρέα εκτός θεάτρου.
Βγάλατε χρήματα από το επάγγελμά σας;
Ενα σπιτάκι μπόρεσα να έχω δικό μου. Και αυτό κατάφερα να το αποκτήσω λόγω των τηλεοπτικών σειρών. Δούλευα στη σειρά «Ο δρόμος». Και αυτό το σίριαλ μου έδωσε το σπίτι που αγόρασα. Παίρνω μια σύνταξη, που σε άλλα κράτη με 55 χρόνια ένσημα θα έπαιρνα πάνω από 3.000 ευρώ.
Από την ταινία του Νίκου Κούνδουρου «1922»
Νέους ηθοποιούς έχουμε καλούς;
Εχουμε πολλά ταλαντούχα παιδιά. Δούλεψα και με τον Γιάννη Μπέζο, αλλά μου άρεσε πολύ και ο Πέτρος Φιλιππίδης. Καταστράφηκε από απερισκεψία.
Κάνοντας απολογισμό ζωής στην ηλικία των 88 ετών, πώς νιώθετε με μια τέτοια καριέρα;
Νιώθω υπερήφανος για όσα έκανα, γιατί τα έκανα με κόπο και ιδρώτα. Στη ζωή μου πέρασα και δύσκολα και ωραία. Ομως αυτό που μένει είναι ο χαρακτήρας του καθενός και το όνομά του!
Από όλους τους παλιούς συνεργάτες ποιος σας λείπει από τη ζωή σας;
Η Τζένη Καρέζη ήταν μοναδική σε όλα. Είχε μια υπέροχη μητέρα, που ήταν και μοναδική μαγείρισσα. Τα τσιμπούσια που κάναμε στο σπίτι τους ήταν απίθανα. Γλέντια ανεπανάληπτα!
Τον θάνατο τον φοβάστε;
Καθόλου. Είναι ο βιολογικός κύκλος που κάποτε κλείνει για όλους!
Γιάννης Ευαγγελίδης: Δείτε πώς είναι σήμερα στα 89 του ο αρχηγός της Αστυνομίας της σειράς «Καλημέρα Ζωή»
Ο Γιάννης Ευαγγελίδης είναι ένας από τους κορυφαίους ηθοποιούς της γενιάς του. Αγαπήθηκε ιδιαίτερα μέσα από τον ρόλο του στη σειρά «Καλημέρα Ζωή» του Νίκου Φώσκολου, όπου από το 1994 μέχρι το 2003 υποδύθηκε τον αντιστράτηγο “Γιάννη Χρυσολωρά”, τον αρχηγό της Αστυνομίας.
Γεννήθηκε στις 4 Αυγούστου του 1936 και ξεκίνησε την πορεία του ως ηθοποιός το καλοκαίρι του 1964 στο Λαϊκό Θέατρο του Μάνου Κατράκη (Ουίλλιαμ Σαίξπηρ: Ιούλιος Καίσαρ).
Οι πρώτες του συμμετοχές στην τηλεόραση ήταν στις σειρές «Παράξενος ταξιδιώτης», «Στησιχόρου ’73», «Μαρίνα Αυγέρη» και «Οι δίκαιοι». Ακολούθησαν οι «Ένοχοι», ο «Μεθοριακός σταθμός», ο «Δρόμος» και το «Λούνα Παρκ». Επίσης έπαιξε στις σειρές «Τρεις και ο… κούκος», «Ο θάνατος του Τιμόθεου Κώνστα», «Οι κουτσομπόλες», «Οικογένεια – Οικογένεια Καζίνο», «Το κλειδί», «Το τίμημα», «Τα στραβά κι ανάποδα», «Η Καλή Πεθερά», «Εμείς κι Εμείς», «Ελλάς το μεγαλείο σου», «Μαρία η άσχημη», «Χαρά Αγνοείται», «Η Πολυκατοικία».
Στον κινηματογράφο έπαιξε στις ταινίες «Ερωτική συμφωνία» το 1972 και «Γυναίκες στα όπλα» το 1979.
Υπήρξε παντρεμένος για δέκα χρόνια με την επίσης ηθοποιό Βίλμα Τσακίρη. Κόρη τους είναι η ηθοποιός Καλλιόπη Ευαγγελίδου (1973) και ο μουσικός Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης (1977)
Σε μία συνέντευξή του είχε μιλήσει για το διαζύγιό του τονίζοντας: «Στην προσωπική μου ζωή δεν στάθηκα ευτυχής. Όταν είσαι παντρεμένος με μια ηθοποιό, πάντα υπάρχει μια επαγγελματική αντιζηλία, ασυμφωνία χαρακτήρων, τα οποία εξαρτώνται και από τους δύο. Το αντιμετώπισα, πλήρωσα τα σφάλματα μου, αλλά και τα σφάλματα για λογαριασμό άλλων, κέρδισα έναν αγώνα».
Ο 89χρονος σήμερα Γιάννης Ευαγγελίδης έχει αποσυρθεί εδώ και χρόνια από την υποκριτική, ωστόσο, είναι ενεργός στα social media. Πριν από λίγες ημέρες ανέβασε στον προσωπικό του λογαριασμό στο Facebook ένα ποίημα με τίτλο “Τύψεις” που πιθανότατα είναι δικό του και το συνόδευσε με μια φωτογραφία του.
Η Κλειώ Δενάρδου σε σπάνια εμφάνιση -Δείτε πώς είναι σήμερα η σπουδαία ερμηνεύτρια
Η τραγουδίστρια Κλειώ Δενάρδου βρέθηκε στο Κηποθέατρο Παπάγου με αφορμή τη συναυλία «Μίκης Θεοδωράκης στην σκηνή και στην οθόνη».
Μια σπουδαία συναυλία πραγματοποιήθηκε στο Κηποθέατρο Παπάγου με τίτλο «Μίκης Θεοδωράκης στην σκηνή και στην οθόνη, εν όψει των 100 χρόνων από την γέννηση του σπουδαίου Έλληνα συνθέτη. Πρόκειται για μια μουσική παράσταση με υπέροχα τραγούδια του μεγάλου συνθέτη από τον θέατρο και τον κινηματογράφο, που σφράγισαν μια ολόκληρη εποχή και έμειναν διαχρονικά κι αγαπημένα στο πέρασμα τόσων δεκαετιών.
Ανάμεσα σε αυτούς που έδωσαν το παρών στην εκδήλωση ήταν η Κλειώ Δενάρδου, η σπουδαία Ελληνίδα ερμηνεύτρια που έγραψε ιστορία στο ελληνικό τραγούδι.
Δείτε πώς είναι σήμερα η Κλειώ Δενάρδου:
Η αγαπημένη μας τραγουδιστρια Κλειω Δενάρδου σήμερα στα 89:
Η Κλειώ Δενάρδου γεννήθηκε στην Κέρκυρα το 1936, όμως από πολύ νωρίς εγκαταστάθηκε με την οικογένειά της στην Αθήνα. Ο πατέρας της, μουσικός με συμμετοχές σε ιταλικές όπερες που έρχονταν στην Ελλάδα, ήταν εκείνος που τη μύησε στη μουσική και το τραγούδι. Κατά τη διάρκεια των μαθητικών της χρόνων στην Εμπορική Σχολή Καλλιθέας, η ίδια συμμετείχε και στη φιλαρμονική, παίζοντας κορνέτο.
Τερρυ Χρυσος και Κλειώ Δεναρδου.
Αργότερα, συνέχισε τις μουσικές της σπουδές στο Εθνικό Ωδείο, εστιάζοντας στο κλασικό τραγούδι. Η καταξίωσή της ήρθε το 1969, όταν κέρδισε το πρώτο βραβείο στη Β΄ Ολυμπιάδα Τραγουδιού με το εμβληματικό «Πού να ’ναι ο ίσκιος σου Θεέ» σε μουσική Ζακ Ιακωβίδη και στίχους Μιχάλη Γαβριηλίδη. Ακολούθησαν σημαντικές διακρίσεις, τόσο στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης όσο και διεθνώς – σε πόλεις όπως η Βαρκελώνη, η Μαγιόρκα, το Ρίο ντε Τζανέιρο, το Βελιγράδι, η Σόφια και η Βαρσοβία.
Δείτε το βίντεο:
Από τις πρώτες της ηχογραφήσεις ήταν η «Μαργαρίτα – Μαγιοπούλα» του Μίκη Θεοδωράκη, ενώ υπήρξε και η πρώτη ερμηνεύτρια του «Καράβια Αλήτες» του Μάνου Λοΐζου. Στην αθηναϊκή νύχτα συνεργάστηκε με γνωστούς τραγουδιστές όπως ο Τέρης Χρυσός και η Άντζελα Ζήλεια, ενώ στο θέατρο εμφανίστηκε δίπλα στη Ρένα Βλαχοπούλου, τον Σωτήρη Μουστάκα, τη Μαίρη Χρονοπούλου και τη Μάρω Κοντού. Είχε επίσης συμμετοχές στον ελληνικό κινηματογράφο (π.χ. «Κοντσέρτο για πολυβόλα») και σπουδαίες διεθνείς εμφανίσεις σε ΗΠΑ, Καναδά, Αυστραλία και Ευρώπη, με αποκορύφωμα το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης.
Πόπη Λάζου: Η σημερινή εικόνα στα 88, το ξαφνικό φινάλε της καριέρας και η πρώτη συνέντευξη στα 84 της
Η Πόπη Λάζου, η ξανθιά καλλονή του ελληνικού κινηματογράφου, που απέφευγε τις συνεντεύξεις καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας της, έσπασε τη σιωπή της σε ηλικία 84 ετών.
Γεννημένη το 1937 στα Καλάβρυτα, η Λάζου μετακόμισε στη Θεσσαλονίκη, όπου σπούδασε μουσική στο Μακεδονικό Ωδείο.
Η καριέρα της στον ελληνικό κινηματογράφο ξεκίνησε το 1959, με συμμετοχές σε ταινίες όπως “Ο Κλέαρχος, η Μαρίνα και ο κοντός”, “Η κυρία του κυρίου”, “Τα κίτρινα γάντια” και “Ζητείται ψεύτης”.
Παρά την επιτυχία της, η Λάζου επέλεξε να διατηρήσει την προσωπική της ζωή μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, αποφεύγοντας τις συνεντεύξεις.
Η αγαπημένη μας ηθοποιός στα 88 χρόνια Πόπη Λαζου με την κόρη της
Στην πρώτη και τελευταία συνέντευξή της, μίλησε για την καριέρα της, τους συνεργάτες της και την απόφασή της να αποσυρθεί από την υποκριτική.
Σήμερα, η Πόπη Λάζου ζει μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, διατηρώντας την ιδιωτικότητά της, ενώ πρόσφατες φωτογραφίες της έχουν προκαλέσει το ενδιαφέρον του κοινού.
Η ιστορία της αποτελεί παράδειγμα μιας ηθοποιού που, παρά την επιτυχία της, επέλεξε να διατηρήσει την προσωπική της ζωή μακριά από τη δημοσιότητα.
Η πρώτη συνέντευξη στα 84 της το 2020
Θυμάστε το ξεκίνημά σας;
Δεν λησμονιέται αυτό. Ξεκίνησα το 1959 με τον Μίμη Φωτόπουλο στην παράσταση «Οσμπέικ». Ήταν ένα πολύ ωραίο ξεκίνημα αυτό στο πλευρό του Μίμη.
Ποια είναι η «σχέση» σας με το παρελθόν σας;
Έχω μια πολύ όμορφη σχέση και με το παρελθόν μου και με τις αναμνήσεις μου. Νοσταλγώ εκείνα τα χρόνια των ελληνικών ταινιών και του θεάτρου, γιατί μέσα από εκεί βλέπω και τα νιάτα μου. Θυμάμαι τους συναδέλφους μου και όσα περνούσαμε στα παρασκήνια. Ήταν πολύ αγαπημένοι όλοι τους!
Κώστας Χατζηχρήστος & Πόπη Λάζου
Ποιος ήταν ο αγαπημένος από όλους όσους έχετε συνεργαστεί;
Εγώ ξεκίνησα με τον Μίμη Φωτόπουλο. Αυτός έχει την πρώτη θέση στην καρδιά μου γιατί ήταν και η πρώτη εμπειρία ως ηθοποιός μαζί του. Έπειτα με τον Αυλωνίτη, τη Βασιλειάδου και τον Ρίζο, που ήμασταν στον ίδιο θίασο. Ειδικά με τη Βασιλειάδου ήμασταν σαν οικογένεια. Για μένα η Γεωργία ήταν και μάνα και αδερφή. Με συμβούλευε στα γυρίσματα, στο θέατρο, πώς να συμπεριφέρομαι, στα πάντα. Μοναδική γυναίκα και άνθρωπος! Με όσους και αν έπαιξα, δεν είχα προβλήματα συνεργασίας. Εγώ ήμουν νέα και πάντα υπάκουα σε όσα μου έλεγαν. Δεν είχαμε προστριβές!
Δείτε το βίντεο:
Πάντως, αν και προσπαθήσαμε να βρούμε συνέντευξή σας όλα αυτά τα χρόνια, μάταια. Δεν υπάρχει καμία…
Δεν με ενδιέφερε αυτό το κομμάτι καθόλου της δημοσιότητας. Και μάλιστα, όταν είπα οριστικά «τέλος», εκεί διέγραψα τα πάντα.
Ο σύζυγός σας ποιος ήταν;
Ήταν ένας λεβέντης στρατιωτικός που είχε πολεμήσει στον Β’ Παγκόσμιο πόλεμο, αλλά είχε πολεμήσει και στην Κορέα. Είμαι πολύ περήφανη για εκείνον. Σκεφτείτε, όταν αποφάσισε να φύγει από τον Στρατό, έκαναν δύο χρόνια για να του το επιτρέψουν. Τόσο σπουδαίος ήταν!
Σας στοίχισε το γεγονός ότι σταματήσατε απότομα την καριέρα σας;
Τι να κάνουμε. Αυτή ήταν η μοίρα μας. Ξέρετε, πιστεύω πολύ στο πεπρωμένο και σε αυτά που φέρνει η ζωή.
Τώρα που τα βλέπετε αποστασιοποιημένη;
Συγκινούμαι και αναπολώ εκείνες τις στιγμές και λέω μόνη μου: «Πόπη, καλά τα πήγες, ήταν ωραία τα χρόνια σου». Και ξέρετε, συγκινούμαι περισσότερο γιατί μου φέρθηκαν με πολλή αγάπη όλοι τους. Να το τονίσεις αυτό στη συνέντευξη σε παρακαλώ (γέλια).
Κλεώ Σκουλούδη: Η εικόνα της στα 88 της χρόνια και η ζωή της μακριά από την Αθήνα
Η Κλεώ Σκουλούδη υπήρξε μια από τις αγαπημένες ηθοποιούς του παλιού ελληνικού κινηματογράφου, γνωστή για τη συμμετοχή της σε περισσότερες από 20 ταινίες, όπως η “Σωφερίνα” με την Αλίκη Βουγιουκλάκη και “Ένας τρελός τρελός Βέγγος”.
Κλεώ Σκουλούδη: Yπήρξε το χαμογελαστό κορίτσι του ελληνικού κινηματογράφου, τότε και τώρα σύμβολο μιας άλλης εποχής· εξαιρετική ηθοποιός, τη γνωρίσαμε μέσα από τις αθάνατες ελληνικές ταινίες, πλάι σε μεγάλα ονόματα, όπου στεκόταν πάντα ισάξια και μας σκλάβωνε με τη γλυκύτητα, το ήθος και την ευγένεια που αβίαστα εξέπεμπε, και σήμερα, στα 87 της χρόνια, παραμένει μία από τις τελευταίες ζωντανές εκπροσώπους του παλιού καλού κινηματογράφου.
Γεννημένη το 1938 στην Αθήνα, σπούδασε στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης του Καρόλου Κουν και παρακολούθησε μαθήματα δραματικής τέχνης στο Παρίσι.
Στις 25 Ιανουαρίου 2017, σε ηλικία 77 ετών, η Κλεώ Σκουλούδη πραγματοποίησε μια σπάνια δημόσια εμφάνιση στην πρεμιέρα της θεατρικής παράστασης “Πώς να καταστρέψετε τη ζωή σας” στο θέατρο Ριάλτο. Εκεί, πόζαρε χαμογελαστή στους φωτογράφους, διατηρώντας το γοητευτικό της χαμόγελο.
Σήμερα, η ηθοποιός είναι 88 ετών και έχει αποσυρθεί από τα φώτα της δημοσιότητας, απολαμβάνοντας την ηρεμία της καθημερινότητας. Παρόλο που οι δημόσιες εμφανίσεις της είναι πλέον σπάνιες, η προσφορά της στον ελληνικό κινηματογράφο παραμένει αξέχαστη.
Κλεώ Σκουλούδη και Άλκης Γιαννακάς σε σκηνή της ταινίας Ένας ντελικανής του Ιωάννης Κονδυλάκης, σε σενάριο και σκηνοθεσία του Μανώλης Σκουλούδης (πατέρας της Κλεώς Σκουλούδη), που έκανε πρεμιέρα το 1963· δημοσίευση του περιοδικού ΝΤΟΜΙΝΟ, το οποίο κυκλοφόρησε στις 28 Σεπτεμβρίου 1963.
Η ίδια ζει μόνιμα με την οικογένεια της στην Τήνο.
Το σημερινό μας αφιέρωμα στον σπουδαίο Έλληνα ηθοποιό Μανώλη Δεστούνη
Ο Μανώλης Δεστούνης (γεννημένος το 1937) παντρεύτηκε 3 φορές την ίδια γυναίκα και έγινε μπαμπάς στα 60.
Έπαιξε στο πλευρό σπουδαίων ηθοποιών του ελληνικού κινηματογράφου, του θέατρου και της τηλεόρασης. Για 60 ολόκληρα χρόνια πρόσφερε στον χώρο της υποκριτικής αφού έχει στο ενεργητικό του περισσότερες από 150 ταινίες.
Ο Μανώλης Δεστούνης ξεχώρισε και αγαπήθηκε μέσα από τους ρόλους του, αν και δεν του δόθηκε ποτέ ένας πρωταγωνιστικός. Σήμερα είναι 88 ετών και όπως λέει ο ίδιος είναι: «ένας ώριμος νέος»
«Δόξα τω Θεώ, είμαι γερός. Ακόμα τα πόδια μου πατάνε γερά στη σκηνή», εξήγησε ο ίδιος στην εκπομπή «Αλήθειες με τη Ζήνα».
Ο γνωστός ηθοποιός μίλησε και για τον θυελλώδη έρωτα με τη σύζυγό του και επίσης ηθοποιό, Άννα Μαρία Βιδάλη, με την οποία παντρεύτηκε όχι μία αλλά τρεις φορές.
Ο Μανώλης Δεστούνης και η σύζυγός του, Άννα Μαρία Βιδάλη παντρεύτηκαν τρεις φορές.
«Παντρευτήκαμε με καθολικό γάμο, μετά με ορθόδοξο. Μείναμε 10 χρόνια μαζί και μετά χωρίσαμε. Στη συνέχεια, παντρευτήκαμε ξανά και τώρα είμαστε μια χαρά».
Δείτε το βίντεο:
Ο Μανώλης Δεστούνης με τη σύζυγό του, Άννα Μαρία Βιδάλη και τον γιο τους, Σωτήρη
Στα 60 του χρόνια έγινε για πρώτη φορά μπαμπάς μιας και ήρθε στον κόσμο ο γιος του, Σωτήρης. «Έτσι έγινε. Δεν έβγαινε ο μπαγάσας. Είναι 1,95 και έχει καλλιτεχνική φάση, αλλά του αρέσει το ραδιόφωνο. Δεν έχω ακόμα εγγόνια, αλλά ελπίζω πως θα προλάβω να δω», πρόσθεσε ο Μανώλης Δεστούνης μιλώντας στη δημοσιογράφο της εκπομπής Κατερίνα Σουλιώτη.
Δείτε το βίντεο:
Να σημειωθεί ότι ο Μανώλης Δεστούνης, ενσάρκωσε τον θρυλικό Μπόζο στη δεκαετία του ’70, από τη συχνότητα της ΥΕΝΕΔ.
Χρήστος Καλαβρούζος: Έτσι είναι στα 87 του ο γνωστός ηθοποιός από την ταινία «Παπαφλέσσας»
Ο Χρήστος Καλαβρούζος έγινε αγαπητός στο κοινό μέσα από την ταινία ο «Παπαφλέσσας». Πώς είναι σήμερα ο γνωστός ηθοποιός στα 85 του;
Με τους ρόλους του σε ταινίες του Τζέιμς Πάρις όπως είναι ο «Παπαφλέσσας» και οι «Σουλιώτες», που προβάλλονται συνήθως στις εθνικές επετείους, την 28η Οκτωβρίου και στις 25 Μαρτίου, ο Χρήστος Καλαβρούζος ανήκει αδιαμφησβήτητα στους ηθοποιούς που καθήλωσαν τον ελληνικό κινηματογράφο τη δεκαετία του 1970.
Από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 μέχρι σήμερα ο γνωστός ηθοποιός έχει διαγράψει μια λαμπρή πορεία στον χώρο της υποκριτικής, καθώς έχει αναλάβει σημαντικούς ρόλους σε πολλές θεατρικές παραγωγές και τηλεοπτικές σειρές.
Μεταξύ των παραστάσεων και των σειρών που έχουν ξεχωρίσει είναι και η ταινία Μάθε παιδί μου γράμματα (1981), η θεατρική δημιουργία Το μεγάλο μας τσίρκο (1973) Σουλιώτες, ως Φώτος Τζαβέλας (1972).
Δείτε στην παρακάτω πώς είναι σήμερα ο Χρήστος Καλαβρούζος από τον «Παπαφλέσσα» στα 87 του:]
Συνεργάστηκε με τα μεγαλύτερα ονόματα στο χώρο της σκηνοθεσίας και της υποκριτικής. Έχει παίξει σε έργα της παγκόσμιας και της ντόπιας δραματουργίας, τόσο στα 15 χρόνια που βρέθηκε στο Εθνικό Θέατρο όσο και στο ελεύθερο θέατρο.
Μπέτυ Βαλάση: Πώς είναι και πού βρίσκεται σήμερα η αγαπημένη «Λωξάντρα»
Μεγαλοί και πιο μικροί θυμούνται την Μπέτυ Βαλάση από τον θρυλικό ρόλο της «Λωξάντρας» στο ομώνυμο σίριαλ της ΕΡΤ το 1980.
Η ταλαντούχα ηθοποιός ήταν πολύ καλή φίλη της Μελίνας Μερκούρη ενώ έκανε δυο γάμους. Από τον πρώτο της γάμο απέκτησε έναν γιο τον Νικόλα Χάρι Μινισσάλι, ο οποίος ασχολήθηκε με τη σκηνοθεσία.
Το 1982 ερωτεύτηκε τον γνωστό ηθοποιό Τίτο Βανδή με τον οποίο παντρεύτηκαν το 1984 κι έμειναν μαζί μέχρι τον θάνατό του το 2003.
Η Μπέτυ Βαλάση είχε δηλώσει ότι είχε υποστεί εγκεφαλικό, ωστόσο έκανε διάφορες δημόσιες εμφανίσεις. Τελευταίες δημόσιες εμφανίσεις της, ήταν στο θέατρο το 2019, ενώ το 2022 ο γιός της Νικόλας Χάρι Μινισσάλι, σε συνέντευξή του, είχε αποκαλύψει ότι η μητέρα του είναι άρρωστη αλλά κι ότι ζήτησε τη βοήθεια του Γ.Γ. του ΚΚΕ, Δημήτρη Κουτσούμπα.
Η Μπέτυ Βαλάση ανάμεσα στον Θανάση Παφίλη και τον Δημήτρη Κουτσούμπα
«Ευχαριστώ πολύ τον Δημήτρη Κουτσούμπα και συγκινούμαι. Την είχα εδώ κι ήμουν φροντιστής της τεσσεράμισι χρόνια με τον γιο μου. Πολύ δύσκολο. Αρνιόταν την τροφή, με το ζόρι έτρωγε. Ήταν όλη μέρα στο κρεβάτι, κοιτούσε το ταβάνι ή χάζευε την τηλεόραση. Κάποια στιγμή πήρα τον Δημήτρη και του είπα αν θέλεις να δεις τη φίλη σου πριν το χάσει, έλα. Ένα βράδυ κάθισε εδώ και τα ήπιανε. Μετά από αυτό, όταν άρχισε να επιδεινώνεται η κατάσταση, μου είπε ότι θα τη βάλουμε σε ένα χώρο που έχουμε για δικούς μας ανθρώπους, που χρειάζονται φροντίδα με ιατρικό προσωπικό. Από τότε που η Μπέτυ αρρώστησε, κανένας μα κανένας δεν έδειξε ενδιαφέρον. Όλοι εξαφανισμένοι. Αγωνίζεται. Με όλη τη δυσκολία που έχει αυτήν τη στιγμή, πιστεύω ότι την κάθε μέρα που περνάει την κερδίζει», είχε πει τότε ο γιος της Μπέτυ Βαλάση.
Ανήμερα του Αγίου Ιωάννη, η Σεμίνα Διγενή δημοσίευσε φωτογραφίες της 88χρονης σήμερα Μπέτυς Βαλάση, η οποία φιλοξενείται πλέον στο «Σπίτι του αγωνιστή». Μαζί της εκτός από τη δημοσιογράφο, βρέθηκε κι ο Δημήτρης Κουτσούμπας.
